Вот и все пять нелегких лет промчались: Текст песни Выпускники – Вот и все перевод, слова песни, видео, клип

Текст песни Выпускники – Вот и все перевод, слова песни, видео, клип

Словно часы пролетели года
Все мы, друзья, изменились немного.
Скоро наступит июнь и тогда,
Каждый поедет своею дорогой.
Так уж устроена жизнь у людей –
Что-то находят и что-то теряют.
Больно смотреть всем на этих парней,
Что дружбу свою на разлуку меняют.

Вот и все, вот и все, пролетят слова по ветру,
Вот и все, вот и все, и подбросим вверх монеты,
Вот и все, вот и все, пять нелегких лет промчались,
Это все, это все… Вдруг прошепчем расставаясь…

Стоит лишь нам обернуться назад,
В памяти сразу картинка всплывает
Шествует строй еще юных ребят
И кто-то, волнуясь, не в ногу шагает.
Словно вчера с автоматом в руках
Глушь ярославских лесов познавали
Вспомним же то, как у всех на глазах
клятву на верность стране мы давали.

Вот и все, вот и все, пролетят слова по ветру,
Вот и все, вот и все, и подбросим вверх монеты,
Вот и все, вот и все, пять нелегких лет промчались,
Это все, это все. .. Вдруг прошепчем расставаясь…

Вот и все, вот и все, пролетят слова по ветру,
Вот и все, вот и все, и подбросим вверх монеты,
Вот и все, вот и все, пять нелегких лет промчались,
Это все, это все… Вдруг прошепчем расставаясь…

Like flying hours a year
All of us, friends, have changed little.
Soon will come in June, and then,
Everyone will go his way.
That’s how the life of the people –
They find something, and something to lose.
It hurts to look at all these guys,
With their friendship on parting change.

That’s it, that’s all, you will pass the word to the wind,
That’s it, that’s all, and tossed up a coin,
That’s it, that’s all, five arduous years have flown,
That’s all it is … all of a sudden parting whisper …

We need only look back,
The memory pops up at once the picture
Procession operation even young children
And someone worrying, do not keep step.
Like yesterday with a gun in hand
Wilderness forests in knowledge of Yaroslavl
Recall the same way for all to see
the oath of allegiance to the country, we were given.

That’s it, that’s all, you will pass the word to the wind,
That’s it, that’s all, and tossed up a coin,
That’s it, that’s all, five arduous years have flown,
That’s all it is … all of a sudden parting whisper …

That’s it, that’s all, you will pass the word to the wind,
That’s it, that’s all, and tossed up a coin,
That’s it, that’s all, five arduous years have flown,
That’s all it is … all of a sudden parting whisper …

Смотрите также:

Выпускники – Знай что ангелы не спят..
Выпускники – Мы не знали, как большими стали
Выпускники – Если хочешь остаться
Выпускники – Уроки
Выпускники – Школе мы до свидания говорим сейчас

Подведены итоги фотоконкурса «Дыхание жизни»

Примерно месяц длилось голосование по конкурсу.

В конце февраля жюри конкурса, наконец, выбрали лучших из почти 200 участников.

За месяц, что длился прием работ, мы получили 881 фотографию от 194 участников из более чем 50 городов! И это не только Россия – нам присылали работы из США, Израиля, Испании, Азербайджана, Армении, Белоруссии. Среди фотографий были работы профессиональных фотографов и просто любителей фотографии в возрасте от 11 до 80 лет.

В жюри конкурса вошли мастера отечественной фотографии: академик Международной гильдии фотографов средств массовой информации, лауреат международных фотовыставок и конкурсов, ведущий фоторепортер МИА «Россия сегодня» Владимир Вяткин, призер международных и национальных фотоконкурсов, в прошлом фоторепортер ТАСС и ИД «Коммерсантъ» Сергей Воронин, фотограф и журналист Виктория Ивлева, фотожурналист и преподаватель фотографии Александр Курбатов. Кроме того, работы конкурса оценила и главный редактор портала «Милосердие.ру» Юлия Данилова.

Так получилось, что у мастеров фотографии и у «Милосердия» немного разошлись мнения о лучших работах, поэтому мы решили отойти от регламента и сформировать два списка победителей. В одном списке пять лучших работ, а в другом три.

Итак, список лучших, по мнению редакции портала «Милосердие.ру»:
1. Радченков Андрей (Москва). Из репортажа о работе АНО Больничные Клоуны. ФНКЦ ДГОИ им. Д. Рогачева, 2014
2. Решетникова Людмила (Москва). «Вот и все… Пять нелегких лет промчались!» Выпуск молодых лейтенантов. Москва, 2013
3. Колосова Татьяна (Ярославль). «Рождество. Атмосфера.» Вологда, 2015

Радченков Андрей (Москва). Из репортажа о работе АНО Больничные Клоуны.

Решетникова Людмила (Москва). «Вот и все… Пять нелегких лет промчались!»

Колосова Татьяна (Ярославль). «Рождество. Атмосфера.»

Список победителей, по выбору профессиональных фотографов:
1. Валько Татьяна (Москва). «Последняя надежда». 2014
2. Колосова Татьяна (Ярославль). «Рождество. Атмосфера.» Вологда, 2015
3. Перец Татьяна (Москва). Из серии «ДЫХАНИЕ ЖИЗНИ» о летнем православном лагере для детей под Суздалем.
4. Радченков Андрей (Москва). Из репортажа о работе АНО Больничные Клоуны. ФНКЦ ДГОИ им. Д. Рогачева, 2014
5. Решетникова Людмила (Москва). «Вот и все… Пять нелегких лет промчались!» Выпуск молодых лейтенантов. Москва, 2013

Кроме того, сформирован лонглист работ, которые будут представлены на фотовыставки – ее мы планируем провести в середине апреля, место проведения выставки будет объявлено дополнительно.

Алпаткин Александр
Анурина Ольга
Бурнаев Олег и Чернова Юлия
Валько Татьяна
Волков Павел
Гучев Игорь
Денисова Александра
Докудовская Анна
Долматовский Борис
Дубрава Анастасия
Ершова Лариса
Ипатова Янина
Искржицкая Анна
Копосова Татьяна
Латушко Анастасия
Лебедева Ольга
Мартынов Александр
Минашкина Елена
Михайлов Владимир
Нечаева Виктория
Пальчик Владимир
Перец Татьяна
Перкова Ирина
Пяткова Светлана
Радченков Андрей
Решетникова Людмила
Сайганов Александр
Сивков Алексей
Соловьева Татьяна
Степанов Евгений
Терещенко Михаил
Ткачева Елена
Токарева Алиса
Уткина Дарья
Флегонтова Анна
Флис Игорь
Чванкина Юлия
Чесноков Евгений
Чураков Игорь
Шапран Андрей

Мы благодарим всех участников конкурса, всех, кто принимал участие в голосование, и, конечно, всех, кто поддерживает нашу программу «Дыхание»!

«Дыхание» является программой Православной службы помощи «Милосердие». Сделать пожертвование на программу вы можете на странице программы.

“Rush” – Beetle, декабрь 1974 г.

Боб Данн,

Beetle , декабрь 1974 г., транскрипция Джона Патуто Лайфсон, типичный уличный панк, которому довелось играть на гитаре, и Джон Ратси, мелкий барабанщик, решили, что пришло время дать шанс своему уникальному рок-н-ролльному видению. Создавая свою пресловутую школьную группу, суперзвезда казалась всего лишь одним концертом, как и для всех наивных новых групп. Сегодня, спустя шесть лет после того посвящения, яркое трио по имени Rush знает, что слава близка. И после шести лет игры в барах, средних школах, пабах и забегаловках они точно знают, что нужно, чтобы туда попасть.

Первый «большой прорыв» Rush произошел около года назад, когда, устав от игры в вышеупомянутую схему неудачников и зарабатывая ровно столько денег, сколько нужно для оплаты своего оборудования, хард-роковое трио открыло местное шоу The New York Dolls. . Tho ‘Rush с готовностью признает, что шоу не было одним из их лучших («Я выглянул и увидел всех этих людей!»), Они с легкостью превзошли The Dolls. Это был поворотный момент.

Это также стало поворотным моментом для Вика Уилсона и Рэя Дэниелса, менеджеров группы. Раньше группа играла в барбанде, чтобы сохранить тело и душу вместе. Теперь, несмотря на то, что это означало некоторые финансовые жертвы, группа была готова отказаться от проигрышных концертов, чтобы заманить их лучшими. Вик и Рэй обеспечили финансирование, необходимое для того, чтобы отправиться в студию и работать над дебютным альбомом Rush. Продюсер был найден и предоставлен самому себе. Ошибка.

Качество записи было явно недостаточным. Никто не дрогнул. Неустрашимые, все они объединили свои усилия и деньги и предложили сорванные записи Терри Брауну, местному продюсеру-инженеру, который работал с Procol Harum, Thundermug, April Wine и чья студия использовалась для наложения всех гитарных партий и повторного воспроизведения. записывать действительно плохо сделанные мелодии. В результате мелодий на целый альбом; громкий, хриплый и грубый материал, который пульсирует из динамиков.

Теперь наступила самая трудная часть: добиться приемлемой сделки с одним из канадских лейблов. Практически не требуя авансовых платежей и минимальных затрат на продвижение, Вик и Рэй по-прежнему не могли торговать кассетами. Вложив значительные средства в продукт, они не собирались видеть, как альбом проваливается. Их собственный лейбл Moon Records был быстро создан, и дебютный альбом был выпущен с незначительной рекламой.

И все же утомительные годы в местном округе принесли неожиданные дивиденды. Первоначальный тираж альбома был быстро распродан, что заставило всех участников понять, что культ, на который они надеялись, действительно существует.

Подписав контракт с престижным агентством ATI в Нью-Йорке, Раш был в восторге от их будущего потенциала. ATI, в свою очередь, отправила копию альбома Moon Records компании Mercury Records, у которой также были The New York Dolls, и которая только начала получать огромные деньги от своего другого канадского «открытия», Bachman-Turner Overdrive. Быстро сообразив, что это хорошо, Меркьюри заключил с Рашем контракт на два альбома, который стоил где-то около 200 000 долларов. Это произошло в то время, когда звукозаписывающие компании, по общему признанию, сокращали все расходы, особенно с точки зрения авансов. В то время как канадские компании не были готовы вкладывать пять тысяч долларов в продвижение по службе, Меркьюри был готов идти до конца.

Однако за успех приходится платить. Незадолго до того, как к Рашу пришла неожиданная удача с горячим воском, Джон Ратси покинул группу, сославшись на уважительные причины для здоровья и элементарную неудовлетворенность музыкальным направлением. Это оставило наших героев без весла. Более того, ATI уже организовала для группы ряд прибыльных американских концертов, первым из которых было ТВ-шоу в Вашингтоне, округ Колумбия, которого они с нетерпением ждали. Входит Нил Пирт, барабанщик-ветеран из нескольких групп баров Онтарио. Смена была хорошая.

“Здоровье Ратси было очень плохим”, – говорит Гедди с большим сочувствием, чем можно было ожидать. «Он врезался в землю. Тот график, который у нас был, слишком тяжелый для здорового человека. всегда двигался в одном и том же музыкальном направлении, и он рос по-другому. Я знал … я думаю, мы все знали … что это в конечном итоге должно было произойти. Это должно было произойти за год до того, как это произошло “.

Итак, давайте подведем итоги этой ситуации. У нас есть то, что должно показаться еще одним средним соперником в финальной игре Heavy Metal; группа с почти банальным названием и подходом к музыке, который применялся ранее несколько раз. В том, что все? Ах, нет.

Одно можно сказать о бесконечных бесплодных годах, проведенных на мельнице. Это порождает уверенность и решимость, что «немедленные успехи» и сборные «звезды» можно увидеть только из вторых рук. И, помимо шумихи, обычно сопровождающей подписание контракта с артистом, Rush делают то, что у них хорошо получается. В этой группе нет недостатка в талантах, и, опять же, совместная игра в течение столь долгого времени послужила только для того, чтобы объединить то, что в противном случае было бы разнообразными музыкальными идеями, в сильное, цельное направление.

Rush, возможно, не предлагает каких-либо ошеломляющих новых альтернатив тому, что в прошлом считалось хард-роком, но они не просто переписчики, переупаковывающие одни и те же обыденные три аккорда в совершенно случайном ударе по большим деньгам. Из-за их искренней веры в свою музыку, из-за их многолетнего пота, из-за их заразительного энтузиазма, Rush предлагают возможность испытать первоклассную музыку, сыгранную с такой энергией, готовностью дать публике то, за что они заплатили. Они понимают, что музыкальная идиома, с которой они имеют дело, не сильно продвинулась с тех пор, как Yardbirds впервые сделали очевидными возможности. Следовательно, они решили использовать свои значительные врожденные таланты и работать над ними, толкать их, задабривать их во что-то, что можно продать выше и выше пути варварства. Они взяли свои лемеха и превратили их в первоклассное оружие. Последним испытательным полигоном не являются ни обзоры ежедневных газет, ни обзоры рок-журналов, ни количество трансляций, которые они получают (хотя все это бесценные активы). Rush знает, что определяющим фактором является успех… данные о продажах, отчеты местных представителей, золотые рекорды и реакция публики, то, на чем они всегда были сильны.

Гедди Ли – фронтмен, хотя официально никто его таковым не объявлял. Его вокал трудно описать, восхитительный пронзительный вой банши, который во многом обязан тяжелому случаю постназального затекания. Достаточно сказать, что на каком-то раннем этапе своей жизни Гедди, должно быть, соскользнул с велосипедного сиденья и врезался в перекладину с ужасной силой. Его игра на басу методична и несколько банальна, но структура их материала не позволяет ничего другого. Тем не менее, он, как известно, действительно «готовит» (крутое слово для всех вас, лечащих котов), и он трясется, как парализованный наркоман, когда подходит к микрофону. Полностью уверенный в своих способностях заставить суставы прыгать, Гедди просто стоит и позволяет чувству управлять им.

Алекс Лайфсон, между живыми главами Teenage Dream, изучил горячую гитарную пиротехнику до такой степени, что он может позволить своим пальцам говорить. Преданный поклонник Бека и (особенно) Пейджа и всех других монстров гитарного ро, Лайфсон внимательно следит за своим грифом и, кажется, действительно поражен, когда выбивает правильные риффы. Он может быть явно доволен звуком, на что у немногих технически хороших гитаристов есть время. «Бог — это музыка, а я всего лишь инструмент», — скажут некоторые. Не Алекс! Как язычник в течке, он знает, что это он делает все правильные ноты, и он горд. У этого ребенка нет религиозного опыта.

Нил Пирт хлопает своим массивным комплектом, заполняя все пробелы и касаясь всех оснований. «Я черпаю информацию из многих источников», — говорит он, признавая, что в его сердце есть место для нескольких избранных перкуссионистов. «Но я полагаю, что визуально самым близким сравнением будет Кит Мун». Немалый подвиг, ребята.

Теперь, когда Меркьюри вложил в Rush двести больших денег, и группа получила известность в Штатах, похоже ли, что инвестиции окупятся для всех участников. Гедди без ложной скромности и гиперболы объясняет текущую ситуацию. Реакция на наши американские концерты была отличной. Наш друг взял копию альбома на Moon Records и отправил ее своему другу, который работает программистом в WMMS в Кливленде. Нам сразу же позвонили от нее и сказали, что они сыграли только одну песню в эфире и получили около пятидесяти звонков от людей, которые хотели знать, кто это. С тех пор WMMS выбился из колеи, и Меркьюри говорит, что продажи идут хорошо, даже лучше, чем они ожидали».0008

На момент печати альбом только что вошел в чарты, к нему прикрепили столь желанную метку «пуля». Цифры продаж, безусловно, хорошие, и ряд концертов вызвал большой ажиотаж по поводу этого «нового канадского открытия». Торопиться. Гедди выразился более кратко.

“Мы не поверили реакции, которую мы получили в Штатах. Особенно на Среднем Западе. Дети действительно жаждут музыки. Они не боятся показать вам, что вы им нравитесь. На самом деле они сходят с ума, если ты им нравишься. Американские дети сумасшедшие. Мы их любим».


Щелкните фото, чтобы увеличить

На самом деле, это Rok Kritik Fer A Day. Трио хэви-метала Rush решило, что пришло время узнать, что в терминологии «хэви-метал» означает. Поэтому они решили спросить экспертов, мальчиков и девочек из журнала Beetle. Они были настолько впечатлены нашим непринужденным образом жизни, что решили: Хорошо. какого черта; в этом бизнесе рок-писателей нет ничего, чего мы не могли бы сделать». Вот что произошло, когда Раш на один день занял офис Beetle.0008

1. Пошли на работу го-хо-хо. Рано утром трое новоявленных бизнесменов пробиваются сквозь пробки на Батерст-стрит, чтобы успеть вовремя, как это делают все хорошие сотрудники Beetle. Обратите внимание, что Нейл держит свою утреннюю газету ниже, чем двое других. Это потому, что он любит подробные новости.

2. Наши герои поднимаются по лестнице, ведущей к огромному комплексу Жуков. Не привыкший к жесткому, строгому образу жизни бизнесмена, Алекс задается вопросом: «Боже мой, почему роуди не могут нести мой кейс?»

3. Симпатичный юный Гедди пишет под диктовку, а Алекс предлагает что-то непристойное. Эти мальчики быстро схватывают. На стороне Алекс заключает крупные финансовые сделки с резидентами звукозаписывающей компании, в то время как Нил, который галантно пытается навязать рекламу, готов провести остаток своей естественной жизни в ожидании.

4. Хотя еще рано, становится ясно, что этот журнальный бизнес — не все, чем он должен быть. Нил поет «Here Come The Warm Jets». Гедди говорит: «Мы стремимся угодить, пожалуйста, и вы тоже стремитесь!» пока Алекс готовит себе закуску.

5. Отказавшись от обычной скромной трапезы сотрудника Beetle из пирога с собачьим мясом (есть через дорогу) и кофе с грязью (чуть севернее), наши герои выбирают немного камня. Гедди доказывает, что знает, за каким концом гитары следует позировать, Алекс наконец моет руки, а Нил моделирует универсальную барабанную палочку.

6. Пришло время заняться издательской работой! Давайте посчитаем деньги! Давайте ничего не делать до конца дня! Давайте посидим и посмотрим, как рабы работают на износ за свою мизерную недельную зарплату! Давайте зажжем наши толстые сигары хрустящими долларовыми купюрами! На самом деле наш издатель не такой. Он не курит.

7. Теперь пришло время почистить редакционную часть. Но мы ничего не можем зарегистрировать, потому что тогда редактор никогда не найдет это. Мы не можем снять наклейки с его стола, потому что тогда он не мог вспомнить название ни одной группы.

8. Ну вот и вернулся к старой банке. У Гедди проблемы с завтраком. Старые рисовые криспи не могут решить, с какой стороны выйти. И с двумя другими вуайеристами, слоняющимися вокруг, у Гедди проблемы с настроением.

9. Приближается время выступления, и Алекс чувствует, что должен готовиться к вечернему выступлению. Салон красоты никогда не был таким, что также объясняет, почему Алекс никогда не была красивой. Однако у нас нет резких строк, чтобы объяснить, почему Алекс носит темные очки в офисе.

10. «Это конец дня, и наши герои убеждены, что издательский бизнес не такой уж и лучший способ зарабатывать на жизнь. Устали от целого дня забот о бизнесе. Раш решил, что три аккорда Буги-вуги превосходят восьмичасовую монотонность в любой день. Пока наши герои медленно утаскивают свои задницы в закат, мы с любовью прощаемся с прекрасной Батерст-стрит, где туземцы усердно работают, напрягаясь сверхурочно, чтобы получить следующий ish.

Песни Rush в объяснении Алекса Лайфсона, Нила Пирта и Гедди Ли

Rush – группа, которая теперь настолько неразрывно связана с идеей творческой эволюции, что просить любого участника выбрать свои любимые песни кажется немного легкомысленным, если не совсем банальным. Группа прославилась своими обширными рок-гимнами и в последние годы пережила возрождение, когда такие вопросы задавались членам группы.

С включением группы в фильм Джейсона Сигела и Пола Радда, I Love You, Man , сцена, в которой группа связывает двух персонажей, познакомила канадцев с совершенно новым поколением, которое жаждет услышать больше. После печальной смерти Нила Пирта это чувство усилилось, и с тех пор потребность узнать больше стала сильнее.

Мы познакомимся с пятью легендами прог-рока, пятью величайшими песнями со слов трех бьющихся сердец группы, Гедди Ли, Алекса Лайфсона и покойного великого Нила Пирта, которые, к сожалению, покинули нас в начале этого года после битва с раком.

Лучшие песни Rush были отобраны CBC Music, поскольку слова Пирта о каждом треке бесценны, творческая опора группы высказала свое мнение о некоторых из величайших песен Rush всех времен. Полное интервью можно найти здесь. Список Гедди Ли взят из статьи The Guardian , тогда как Алекс Лайфсон предоставляет свои любимые композиции Guitar World .

«Время остановилось»

Взятый из Hold Your Fire 1987 года, Нил Пирт поделился своей любовью к закрученной песне и своим раздражением по поводу тех, кто не хочет хватать быка за рога. Барабанщик сказал: «Песня, которая мне до сих пор очень нравится. Автобиографичен в каком-то смысле. Все дело в желании замедлить ход событий и впитать момент. Почувствуйте этот момент немного сильнее, так как мы не можем настроить время так, чтобы его было больше. Я расстраиваюсь, когда люди говорят, куда ушло время. Вы просто не обращали внимания».

«Это был год, когда я получил гитары Signature с активными звукоснимателями с одной катушкой», — сказал Алекс Лайфсон на треке. «Это очень заметно в этой песне. У гитары чистый металлический звук, который действительно поет. Я попал в этот яркий тон, и мой звук все еще был очень хорусным».

«Я избавился от всех своих Hiwatts и Dean Markley и снова использовал Marshalls. Я использовал комбо 2×12, а также JCM800», — добавил Лайфсон.

В треке на бэк-вокале играет Эйми Манн из группы ‘Til Tuesday, которую Гедди Ли увидел как непреодолимую возможность, которая придала треку дополнительное преимущество. «Мы знали, что партия, которую она поет, женская. Мы не хотели использовать клавишные или чтобы Алекс или я пел, поэтому мы начали искать певицу», — сказал он. «Для нас это очень привлекательная возможность поработать с певицей. Мы просто искали, пока не нашли подходящий голос. Когда мы слушали последнюю пластинку Эми, нам понравилось, как она поет, поэтому мы просто спросили ее».

‘2112’

Заглавный трек с LP 1976 года стал поворотным моментом в карьере Раша, и Пирт не забыл его. Он сказал: «Мы сделали три альбома за 18 месяцев с того момента, как я присоединился к группе… к тому времени, когда мы сделали 2112 , у нас был целый месяц, чтобы написать, репетировать и записать этот альбом, так что это было сделано в самых сырых условиях. обстоятельствах, но с такой убежденностью и энтузиазмом. Мы были так злы в то время».

В то время как коммерческий мир, очевидно, требовал более резкого и более откровенного романа, «2112» докажет, что они все неправы. сказал. «И это сработало, это был наш коммерческий прорыв с 20-минутной песней на одной стороне. Оно говорило».

Ли вспомнил свои первоначальные мысли о приходе Пирта, который вошел в группу, что изменило их динамику, а также ход их карьеры. «Он был одним из самых глупых парней, которых я когда-либо видел. Он был очень высоким, долговязым», — вспоминал он. «Он подъехал на этой маленькой спортивной машине, барабаны свисали со всех углов. Он входит, большой тупой парень с маленькой ударной установкой, и мы с Алексом подумали, что это деревенщина. Потом он сел за эту установку и стал колотить по барабанам – и по нам. Насколько мне известно, его наняли с той минуты, как он начал играть».

«Мы начали писать эту песню в дороге. В те дни мы довольно часто писали в дороге», — сказал Лайфсон на треке. «The Fountain of Lamneth» на Caress of Steel действительно была нашей первой полноценной концептуальной песней, а 2112 — ее продолжением. Это был трудный период для Rush, потому что Caress of Steel не очень хорошо продавалась, хотя мы были очень довольны ею.

«Мы хотели развить этот стиль. Из-за того, что звукозаписывающая компания вызвала столько негатива, а наше руководство было обеспокоено, мы вернулись в полную силу с 2112 . На этой записи было много страсти и гнева. Речь шла об одном человеке, противостоящем всем остальным», — рассказал Лайфсон.

«Том Сойер»

Сначала Гедди Ли не хотел упоминать «Тома Сойера», прежде чем его покорили: «Но как я мог не? Это изменило нашу жизнь», — откровенно призналась певица. Затем песня обрела вторую жизнь после ее использования в фильме Пола Радда «Я люблю тебя, чувак », в котором слово Rush дошло до нового поколения. «Мы решили, что всему, чему мы собирались инстинктивно сказать «нет», теперь мы будем говорить «да». Это очень хорошо послужило нам», — сказал он о включении «Тома Сойера» в комедию.

«У меня получилось», — сказал Алекс Лайфсон в своем гитарном соло. “Честный! Я пришел, сделал пять дублей, затем ушел и выкурил сигарету. Я в своих лучших проявлениях для первых двух дублей; после этого я все обдумываю и теряю искру. На самом деле соло, которое вы слышите, составлено из разных дублей».

«Барабаны настолько детализированы», — рассказал со своей стороны Нил Пирт. «Но когда мы переходим к середине, к нечетной временной части, это было импровизацией. Я заблудился, пробился из него и каким-то образом вернулся к тому. И эта импровизация стала новой частью… Это одна из тех ключевых частей, которые я люблю, и это была абсолютная ошибка, от которой мне просто повезло и я избавился», — сказал покойный барабанщик.

«La Villa Strangiato (Упражнение в потакании своим слабостям)»

Если подумать о Rush и их стиле, то трудно найти песню более гармоничную, чем этот спиральный трек. «Это мозг Алекса», — утверждал Пирт. «Каждая часть этой песни — это разные сны, о которых Алекс рассказывал нам, а мы «стоп, стоп». Но это дало Пирту шанс испытать мечту о биг-бэнде, о которой он всегда мечтал. «Там также есть секция биг-бэнда, что было абсолютно для меня, потому что я всегда хотел играть в этом стиле».

«Все это было записано одновременно всеми нами в одной комнате», — добавил Алекс Лайфсон. «У нас были перегородки вокруг гитары, баса и барабанов, и мы смотрели друг на друга в поисках реплик. Мое соло в средней части было перезаписано уже после того, как мы записали основные треки. Я сыграл соло, пока мы делали первый дубль, а потом перезаписал его. Если вы прислушаетесь очень внимательно, то сможете услышать другое соло на заднем плане».

«Это была песня, в которой я должен сказать, что наши идеи превзошли наши возможности их сыграть», — говорит Ли о культовом треке. «Мы подумали: «Мы напишем эту длинную пьесу, а потом просто запишем ее вживую, и бум!» Но это было действительно сложно. Это было выше нашего понимания. Я включил ее сюда, потому что меня удивило, насколько популярна эта песня среди наших фэнов. Им просто нравится, когда мы входим в этот сумасшедший режим. Да, это индульгенция, но для нас это был поворотный момент в создании фан-базы, которая хотела, чтобы мы были такими».

«Limelight»

«Попытка прояснить для себя и, надеюсь, других то, чему я научился: никогда не жаловаться, никогда не объяснять», — сказал Пирт о треке 1981 года «Limelight». Песня, предназначенная для того, чтобы музыканты чувствовали себя хорошо на долгие годы, этот трек сосредоточен на сложных переговорах между спросом и предложением, когда вы молодой музыкант, «другие музыканты скажут мне, что песня «Limelight», я получить его.’»

«’Limelight’ был, вероятно, больше песня Нила, чем многие песни на том альбоме,” сказал Гедди Ли о классике Rush.