Простая школа наброски: Простая школа

Простая школа – Издательство “Искусство–XXI век”

Про атмосферу 

«Простая школа» — место, где каждый сантиметр пронизан вниманием, красотой и творчеством, а основатели заботятся об учениках настолько, что наладили производство ортопедических подушек. Здесь занимаются изобразительными искусствами, организацией творчества и мастер-классов, курсов и выставок.

Про направления

Школа работает в Москве почти 15 лет, недавно переехала в новое большое помещение бизнес-центра «Сытин» на Пятницкой. Занятия офлайн и онлайн проводятся как для взрослых: начинающих и практикующих художников, так и для детей старше 7 лет.

Большой состав преподавателей: свои и приглашённые. Например, с мая по октябрь, в онлайне и офлайне провели занятия около 60 разных преподавателей;

Широкий выбор направлений: живопись, графика, печать, скульптура, наброски, иллюстрация, пластическая анатомия, текстильная лаборатория, музыка, Тайцзи.

Типы занятий, которые проводятся в «Простой школе»

Мастер-классы — одно или два занятия по 3-4 часа.

Курсы — от трёх до восьми занятий, посвященных одной теме.

Циклы — серии из нескольких курсов, объединённых одной широкой темой. Каждый курс освещает один из аспектов этой темы. Вместе все курсы представляют собой цельный цикл, но в то же время они независимы, — любой из них можно пройти отдельно.

Постоянные группы — более-менее непрерывные занятия с паузами на отпуск преподавателей. У каждой группы свой характер и своя атмосфера. Заявку на вступление в группу можно подать в любой момент, новых студентов принимают, если есть место. Если места нет — сообщают, когда оно появляется.

Открытые практики — занятия с моделью, идут каждую неделю по расписанию. Записываться не нужно. Материалы каждый приносит свои. Ведущий приглашает модель, следит за временем и не вмешивается в работу участников. В конце занятия — просмотр всех желающих.

Онлайны — рисовальные курсы, собирающие участников из разных городов и стран. Длительность от 3 до 5 недель. Онлайн может состоять из одного курса, или из двух-трех — в этом случае, участвовать можно в любом количестве курсов, на цену это не влияет.

Дополнительное творчество: кроме рисовальных направлений, в «Простой школе» есть скульптура, текстильная лаборатория и гитарный ансамбль.

Школьный коворкинг, где каждый может трудиться над собственным проектом или получить консультацию по эскизам и техникам печатной графики.

Художественный руководитель «Простой школы» — Дима Горелышев, ведёт свои учебные группы в школе уже семь лет, плюс преподает в Строгановке и Британской высшей школе дизайна. За это время у него появилось много упражнений, он их собрал и издал книгу «Простое рисование». В этом сборнике подробных методических заданий с иллюстрациями массу интересного найдут для себя и новички, и мастера.

Где, когда и сколько?

Занятия проводятся утром, днём и вечером, семь дней в неделю. По стоимости в среднем:

— 300–500₽ — занятие без преподавателя
— 2000₽ — занятие с преподавателем
— 2500₽ — занятие с преподавателем, на которое школа предоставляет материалы

Например, если вы идёте на наброски, то три часа рисуете модель, со своими материалами. В конце можете остаться на просмотр. Цена такого занятия — 300₽.

А если вы записываетесь на мастер-класс из двух занятий, на который материалы предоставляет школа, то цена будет где-то 5000–6000₽, в зависимости от техники.

В общем, здесь и раздумывать нечего. Хотите заботы и профессиональных занятий творчеством за разумные деньги? Вам в «Простую школу»! Рекомендуем.

«Простая школа» находится по адресу: ул. Пятницкая 71/5, стр 2, вход со 2-го Монетчиковского переулка, 5 этаж, оф. 505

Фейсбук
Инстаграм
Сайт
Блог

место, где сложное и высокое становится ближе

Есть ли у творчества преграды, как научиться рисовать и почему скульптура и музыка помогают лучше понять фактуры

Есть ли у творчества преграды, как научиться рисовать и почему скульптура и музыка помогают лучше понять фактуры

Как давно вы испытывали прилив вдохновения? А пробовали рисовать когда-либо или вам кажется, что это «не про вас»?

Рисование — чудесный творческий процесс, который способен пробудить фантазию и подарить множество идей. Творить понемногу для хорошего настроения и появления новых нейронных связей, будет полезно каждому из нас. А если делать это в пространстве, где каждый сантиметр пронизан вниманием и творчеством, а основатели заботятся об учениках настолько, что наладили производство ортопедических подушек, то можно стать настоящим художником.

Герои этого материала, Дима и Никита, создали удивительный проект — художественную школу в самом сердце Москвы. Назвали проект очень скромно — «Простая школа». Читайте и решайте для себя, правда ли искусство — это настолько просто?

Интервью провела

Катерина Золотых

Как всё начиналось? Почему вы избрали именно художественное направление для дела жизни?

Дима: Мы не выбирали, оно само нас выбрало. Вначале тебе с детства нравится рисовать, потом ты идёшь в художественную школу, потом в художественный институт — везде рисуешь. Вот и «дорисовались» до школы. Вообще, в детстве я не планировал стать художником или преподавать в школе, просто у меня семья художественная и рисовать я люблю (Улыбается).

Никита: Я закончил художественную школу, но мои родители никак не связаны с искусством, просто интеллигентные люди. Поэтому, в детстве часто бывал в музеях, ничего оттуда не вынес, но знал имена. Лица рисовать у меня не получалось и я рисовал мотоциклистов в шлемах или штрихами, вот такой выход из из положения (Улыбается). В художественной школе занимался у очень хорошего преподавателя, Михаила Бабенкова, а сейчас он у нас преподает. Вот такой удивительный ход жизни.

А как вы познакомились и когда решили открыть свою школу?

Дима: Мы с Никитой вместе учились в Строгановке, с разницей в год. Там познакомились и сдружились. Можно сказать, что строить «Простую школу» мы начали в далёком 2004 году. Изначально вели факультатив набросков в Строгановке, потом сняли свою мастерскую, вели рисунок там, а в итоге, потихоньку получилась целая школа.

Здорово! Кто приходил рисовать на ваш кружок в Строгановке? Студенты младших курсов или однокурсники?

Дима: Хочу сказать, что факультатив набросков в Строгановке открыли не мы, он был и в 50-х годах в том или ином виде. Я же к нему прикоснулся, когда был лаборантом. Вначале просто помогал с подготовкой аудитории, а занятия вели другие преподаватели. Через два года мы с Никитой взяли ответственность за эти занятия на себя. Стали их подготавливать, улучшать, потому что были большими энтузиастами этого дела.

Ходили студенты всех курсов и вся рисующая Москва, потому что у нас были хорошие модели и большая аудитория. Пока в Строгановке не установили турникеты, приходили даже из других ВУЗов и просто художники. Максимум на занятии бывало около двухсот человек.

На наши занятия приходили студенты всех курсов и вся рисующая Москва, потому что у нас были хорошие модели и большая аудитория.

Что получалось легко или наоборот, заводило в ступор при основании «Простой школы»? Что было самым сложным?

Дима: Сложности были, но, в основном, бытовые. Всё остальное легко давалось, потому что мы делали для себя. Сами рисовали, создавали среду, в которой нам было бы хорошо, и смотрели, что можно сделать ещё лучше. Повышали активность, аккуратность, опрятность, чёткость всего этого дела.

Чем вдохновляетесь в обычной жизни?

Дима: Я не очень люблю слово «вдохновляться», оно размытое. Меня радуют и интересуют разные вещи. Любые наблюдения, моменты, когда я уделяю внимание людям, выставки, погода. Меня интересуют вещи, связанные с изобразительным искусством — композиция произведения, его пластика, воздействие на зрителя, технические тонкости. Всё это накапливается в голове и даёт «выхлоп» в области личной рисовальной практики или идей для новых занятий.

Никита: Всё абсолютно, каждая секунда жизни. Никогда не знаешь, что станет следующим толчком, что ты увидишь, услышишь и чем вдохновишься. Точно могу сказать, что меня сильно вдохновляют совместные действия.

Взаимодействие и энергообмен вдохновляют, согласна. А бывали необычные места, где приходилось рисовать или заниматься творчеством?

Дима: Одного самого необычного не назову, их много. Мы рисовали на крыше дома Наркомфина, в ангаре со старой техникой, в Музее индустриальной культуры и в подъезде роскошного дома в Тбилиси, партизански туда забравшись. У каждой этой истории своя особенность, и я не могу выделить одну как самую-самую.

Мы рисовали на крыше дома Наркомфина, в ангаре со старой техникой, в Музее индустриальной культуры и в подъезде роскошного дома в Тбилиси

Чтобы заниматься у вас, обязательно ли быть человеком творческой профессии? Люди каких профессий в основном приходят на занятия?

Никита: Разные люди. В группах у нас очень большой процент людей, которые переквалифицируются, ищут что-то новое в своей жизни или развивают параллельное направление, делая его равноценным с основной работой.

Какие основные направления у занятий в «Простой школе»?

Никита: Изначально были графика, академический рисунок и академическая живопись. После объединения в одно помещение, у нас сильно прибавилось направлений. Сейчас основные направления — это графика, живопись и скульптура. В очень разных прочтениях: графика — это и академический рисунок, и мастер-классы по иллюстрации, и печатная графика, и комикс, и китайская живопись. В живописи у нас тоже есть разные направления, например, академическое, которое ведут разные преподаватели: Женя Дёмина и Михаил Маркович Бабенков. Направлений много, и даже в одном могут быть разные акценты и разные ведущие — занятия никогда не бывают одинаковыми, они всегда с разными задачами, упражнениями, итогами.

Из нехудожественного у нас есть тайцзи — это что-то вроде китайской гимнастики. Практика для всех: преподавателей, студентов, сотрудников, чтобы поддерживать телесную культуру и учиться работать со вниманием. Сейчас мы ещё занимаемся развитием гитарного ансамбля.

Гитарный ансамбль? Интересно! Репетиции проходят в школе?

Никита: В самой школе — редко. Зато периодически мы здесь выступаем. Для репетиций у нас есть секретное место (Улыбается). Играть в ансамбле может каждый желающий, особенно мы рады нашим ученикам. Занятия музыкой положительно сказываются на способностях к рисованию и полезны для общего настроения.

Видела в соцсетях, что в школе есть скульптуры. Это отдельный курс?

Никита: Да. По субботам в школе проходят занятия по скульптурной практике. Скульптура сложнее, чем рисунок и она требует больше оборудования, места для хранения… Кроме скульптуры, у нас есть курс «Бумагопластика», своего рода макетирование. Этоя к тому, что мы не так уж сильно привязаны к материалу. Когда нужно, переходим от одного к другому.

Если преподаватель на курсе рисунка видит, что нужна скульптура, то делаем для группы несколько занятий по скульптуре. Так мы лепили мимику, череп, голову, — это помогает в живописи, переплетение разных подходов обогащает, безусловно.

Короче говоря, в «Простой школе» можно многому научиться: рисовать, лепить, играть на гитаре… что ещё?

Дима: Всё, чего нам не хватает, мы стараемся делать здесь. В «Простой школе» всё сходится в одну точку.

А кто ведёт занятия? Художники с образованием или самоучки?

Дима: Первые несколько лет к нам просто приходили люди, которые были нам близки или рисовали у нас, в общем, были созвучны нам. Сейчас круг преподавателей стал значительно шире. Это очень разные люди: и профессионалы, и наши ученики, и свободные художники. Мысль такая, что искусство и его преподавание не ограничивается одним подходом. Если ценные для тебя вещи собрать под одной крышей, то они будут друг друга поддерживать, обогащать и получится новый язык для обучения и творчества. В «Простой школе» так и есть.

Если ценные для тебя вещи собрать под одной крышей, то они будут друг друга поддерживать, обогащать и получится новый язык для обучения и творчества. В «Простой школе» так и есть.

Делают ли студенты совместные творческие проекты?

Никита: Да, иногда группируются и организовывают маленькие художественные сообщества. Мы в школе прежде всего формируем благоприятную атмосферу. Eё неизбежным итогом является общение, а итогом общения становится совместная работа по интересам.

А вы сами ведёте какие-то занятия?

Никита: Дима ведёт, я — только ансамбль. У Димы три группы в оффлайн-режиме, две группы рисования человека, графическая мастерская по рисованию всего в принципе и онлайн-занятия. Ещё недавно был курс по колористике.

Учиться рисованию онлайн — несколько необычно. Давно ли вы запустили это направление и насколько оно успешно?

Дима: Запустили не так давно, но развивается успешно, хоть я в этом и сомневался. Потому что многие упражнения, помимо общей методики, завязаны на внимании к отдельному человеку. Было непонятно, как поддерживать индивидуальную корректировку каждого ученика, если ты не видишь людей перед собой. Оказалось, это работает хорошо, если выстроена система сообщений «вопрос-ответ», есть чёткие временные рамки выдачи и сбора заданий, обратной связи от ведущего. Поэтому, результаты занятий в режиме онлайн точно не хуже, чем в оффлайн. Отдельный плюс в том, что в занятиях онлайн могут принимать участие сильные ребята из разных стран и городов, получается большой коллектив авторов, и вся группа растет в онлайн-пространстве. В оффлайне так даже и не получилось бы.

Приходить рисовать могут только взрослые или дети тоже?

Дима: В школе есть детская группа. Ученики от 7 до 13 лет — такой средний возраст, когда ребёнок может осознанно придумывать и учиться технологическим вещам, и ему пока ещё не нужно готовиться к ВУЗу. Развивающие занятия ведёт Аня Власова, с которой мы знакомы очень давно. Она как раз пример человека с техническим образованием, который за шесть лет вырос в преподавателя и художника с узнаваемым почерком.

А для тех, кто хочет научиться рисовать «с нуля», есть курсы?

Никита: Да. Для тех, кто пока совсем не умеет рисовать, есть курс «Начала рисунка» и практика: короткий рисунок и наброски. Плюс у нас есть группы начального цикла и группа выразительных средств графики. Ещё есть курс «Верная линия», на котором ученики ставят себе руку, пишут такие своеобразные прописи.

Какой курс самый короткий?

Дима: Курсы есть от одного занятия, например, мастер-классы. И дальше со всеми остановками — есть курс на четыре занятия. Семь — это уже большой курс. Последовательность курсов образует большую связанную тему — цикл. Например, цикл курсов «Человек за полгода». Можно полгода детально учиться рисовать человека: интенсивное рисование фигуры, академический рисунок фигуры, рисование портрета, кистей и жестов, рисование многофигурной композиции и последняя часть — одетая фигура и костюм.

Знаю, что вы наладили производство ортопедических подушек, когда заметили, что у некоторых студентов имеются проблемы с осанкой. Такая забота восхищает. За что вас благодарят чаще всего?

Никита: Первое — за хорошую атмосферу. Это самое частое, что говорят в разных формах. Второе — за внимание и серьёзный подход. Третье — за структуру занятий оффлайн и онлайн, за то, как мы продумываем занятия, готовим материалы. Когда человек видит, что у него получилось то, что до этого не получалось, он понимает, что это благодаря хорошо продуманной структуре занятий. Короче говоря, мы внимательны к мелочам, наверное, это и даёт ощущение заботы. Мы же стараемся делать так, как должно быть.

Даёт ли школа рекомендации или дипломы тем, кто оканчивает курсы?

Дима: Выдаём и дипломы, и рекомендации, если нужно. Но самое главное, на чём мы фокусируемся, это чтобы во время обучения человек действительно получил набор знаний, которыми сможет пользоваться. Они куда важнее формальной бумажки.

Во время обучения мы фокусируемся на том, чтобы человек действительно получил набор знаний, которыми сможет пользоваться. Они куда важнее формальной бумажки.

Поделитесь секретными планами на будущее?

Дима: А секретов никаких нет. Мы всегда планируем крутые курсы (Улыбается). Например, сейчас в школе идёт международный фестиваль посвящённый моку-ханги — японской гравюре на дереве. Выставка, мастер-классы. Событие связано с годом Японии в России. Параллельно есть ещё курсы, оффлайн и онлайн, то есть школа работает плотно и постоянно. Второго филиала открывать пока не планируем, за границу уезжать — тоже. Приходите учиться рисовать!

«Простая школа» на фейсбуке и в инстаграме

Поделиться с друзьями:

School Drawing – Как нарисовать школу шаг за шагом

Ходить в школу, пожалуй, одна из самых приятных частей нашей жизни.

Хотя ответы на вопросы викторины и выполнение домашних заданий могут вызывать стресс, ничто не сравнится с удовольствием от обеда с друзьями и игр с одноклассниками.

Сегодня мы вспомним, как хорошо ходить в школу. Мы создали пошаговое руководство по рисованию школы, состоящее из 9 простых инструкций и простых иллюстраций.

Что интересно в этом уроке, так это то, что вы можете настроить свой рисунок, чтобы создать свою собственную школу мечты!

Получайте удовольствие и раскрывайте свой творческий потенциал!

Шаг 1

Начните с рисования широкой трапеции в верхней части листа бумаги.

Это крыша школы. Начав с верхней части бумаги, убедитесь, что места для стены и других частей конструкции достаточно.

Помните, что при рисовании контура или грубых набросков необходимо сохранять осторожность и легкие штрихи. Не нажимайте слишком сильно на карандашом, чтобы потом можно было легко избавиться от линий, которые вам больше не понадобятся.

Рисование школы сильно зависит от прямых линий. Поэтому не стесняйтесь использовать линейку на каждом шагу, чтобы рисовать прямые линии быстро и легко.

Шаг 2. Сооружение крыши школы

Нарисуйте широкий треугольник, наложенный на середину трапеции, которую мы нарисовали в предыдущем шаге.

Затем сотрите части трапеции, которые перекрываются внутри треугольника. Это помогает сохранить ваш рисунок аккуратным и, что самое главное, изысканным.

Имейте в виду, что форма треугольника должна быть немного выше формы трапеции, как показано на рисунке выше.

Шаг 3. Затем нарисуйте стену школы

Проведите вертикальные линии с каждой стороны прямо под крышей школы. Затем соедините обе конечные точки вертикальных линий, нарисовав горизонтальную линию внизу.

Формирует структуру стен или фундамента школы.

На данный момент структура всей школы завершена. Теперь ему не хватает только некоторых функций и деталей, над чем мы будем работать дальше.

Шаг 4. Затем нарисуйте лестницу школы

Нарисуйте три прямоугольные фигуры друг над другом в нижней средней части заведения.

Имейте в виду, что прямоугольник в верхней части лестницы должен быть наименьшим, а прямоугольник внизу должен быть самым большим. Это создает иллюзию лестницы, ведущей вверх.

Шаг 5. Добавляем узоры на стену и крышу

На этом этапе мы нарисуем несколько линий на крыше и стене школы, чтобы улучшить их внешний вид.

Продолжайте рисовать широкую перевернутую V-образную линию внутри треугольной крыши. Линия должна быть параллельна контуру крыши.

Затем проведите две параллельные вертикальные линии под крышей, чтобы создать место, где позже будет нарисована дверь.

После этого проведите вертикальные линии, параллельные каждой стороне стены школы.

Шаг 6. Затем нарисуйте окна на стене

Нарисуйте стоячий прямоугольник с рамкой по всем четырем сторонам. Затем нарисуйте пересекающиеся параллельные горизонтальную и вертикальную линии внутри прямоугольника. Это создает единое окно на стене школы.

После завершения этого шага у вас должно быть шесть окон на стене школы: два по бокам и два посередине.

Шаг 7. Нарисуйте входную дверь в школу

Прямо над лестницей, которую мы нарисовали ранее на четвертом шаге, нарисуйте квадратную фигуру с открытым дном и линией границы, параллельной ей.

Создает дверь, которая является входом внутрь заведения.

Затем проведите вертикальную линию посередине двери. Это создает разделение между левой и правой дверью.

Шаг 8. Добавьте часы на крышу школы

Нарисуйте идеальный круг с меньшим кругом внутри в верхней части треугольной крыши. Это формирует контур часов. Затем нарисуйте наклонную линию, чтобы создать стрелки часов в зависимости от того, какое время вы хотите, чтобы они отображались.

Не забудьте добавить небольшую прямоугольную форму в верхней части каждой двери. Это формирует вентиляцию, которую обычно имеют двери.

Шаг 9. Теперь добавьте название школы

Нарисуйте слово «ШКОЛА» прямо под часами, которые мы нарисовали в предыдущем шаге. Сохраняйте все буквы заглавными, чтобы сделать его более заметным, как показано на иллюстрации выше.

Как видите, школьный рисунок уже готов. Теперь не хватает только ярких красок!

Вот и все — мы успешно нарисовали школу! Наконец, пришло время самой захватывающей части, которую мы все так долго ждали, а именно раскраски школы!

Цвета, которые вы будете использовать для школы, полностью зависят от вас! Не стесняйтесь использовать любой цвет, который вам нравится, и настраивайте цвета по своему усмотрению!

Развлекайся, играя с цветами, и наблюдай, как школа оживает!

Вот как вы можете сделать свой школьный рисунок еще лучше.

..

Давайте все вместе примем участие в уроке о том, как вы можете сделать свой школьный рисунок потрясающим!

Первый способ сделать школьный рисунок еще лучше — добавить еще несколько окружающих деталей.

Это может быть двор перед школой или что-то вроде баскетбольной площадки сбоку.

Детали также могут быть такими маленькими, как несколько кустов или дорожка, ведущая к двери. Вы можете использовать свою собственную школу для некоторых примеров того, что вы могли бы добавить!

Продолжая предыдущий шаг, вы также можете изменить внешний вид школы в целом, изменив несколько деталей. Изменяя форму и высоту определенных секций, вы можете легко изменить их внешний вид.

Это отличный способ сделать рисунок школы похожим, например, на вашу школу. Вы также можете использовать возможность создать свой собственный школьный дизайн!

Какие функции вы бы добавили в школу, чтобы изменить ее внешний вид?

Школа бесполезна без некоторых учеников, так что вы могли бы добавить немного жизни в эту школу! Вы можете сделать это, добавив много детей и учителей в школу.

Сделав это, вы можете создать всевозможные забавные сцены, чтобы закончить этот рисунок школы. Дети могут играть в игру или просто наслаждаться мирным отдыхом!

Какие мероприятия вы бы нарисовали в школе?

Вы также можете сделать этот школьный рисунок еще более удивительным, используя цвета. В нашем руководстве мы показали только один способ раскрасить эту школу, но вы определенно должны проявить творческий подход.

Не только это, вы также можете поиграть с различными художественными инструментами и материалами. Вы можете смешать разные виды красок, а затем использовать цветные ручки или маркеры.

Вы хотите сделать эту школу яркой и красочной или оставить ее немного приглушенной?

Ваш школьный рисунок готов!

Мы надеемся, что вы получили удовольствие от рисования с помощью этого пошагового школьного урока рисования! Что бы вы хотели нарисовать дальше?

Дайте нам знать, и мы сделаем все возможное, чтобы создать для него учебник по рисованию. Мы всегда стремимся исполнить пожелания наших любимых читателей.

Теперь, когда вы успешно нарисовали школу, это означает, что вы завершили этап в рисовании! Поэтому обязательно покажите свой шедевр и поделитесь им на нашей странице в Facebook и Pinterest.

Не смущайтесь, мы уверены, что это выглядит великолепно!

Нам не терпится увидеть твой впечатляющий школьный рисунок!

 

Simple Outline Draw – Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(
287 релевантных результатов,

с рекламой

Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.