Фотография. Искусство самовыражения (Б.Бэрнбаум) / Хабр

Автор: Бэрнбаум Б.
Перевод книги: О. Сивченко, А. Середа
Автор рецензии: А. Середа (журналист, редактор www.dev.by)
Дата выхода: 22.06.12

Брюс Бэрнбаум — продолжатель традиций американской пейзажной фотографии, которая ассоциируется прежде всего с именем Ансела Адамса. Школа Адамса проявляется как в выборе объектов съемки — величественных ландшафтов и природных явлений, так и в ответственном подходе к экспонометрии, а также в обязательной ручной печати фотографий. И в книге «Фотография. Искусство самовыражения» больше всего говорится именно об «аналоговой» фотографии (сам Бэрнбаум предпочитает так называемый крупный формат и снимает на листовую фотопленку).

Почему эта книга должна быть интересна читателю в наше время, когда все вокруг увлечены цифровой фотографией, а случайные ошибки экспонометрии успешно исправляют Photoshop и Lightroom? Цель автора — не только научить, как снимать, но и объяснить, зачем это делать и ради чего. Кстати, мало кто знает о том, какие аналоговые фотографические техники легли в основу приемов цифровой обработки, а Бэрнбаум рассказывает о них именно в последовательности от пленки к цифре.

Ключевая часть книги — это главы, посвященные практическим аспектам фотографирования. До сих пор на русском языке практически не издавалось пособий, в которых настолько подробно рассматривалась бы экспонометрия и зонная система. Бэрнбаум, тщательно изучив подход изобретателя зонной теории Ансела Адамса, представил зонную систему именно с точки зрения практика. Он говорит о ней много и очень подробно, и в его изложении мы, наконец, понимаем, насколько велика ценность этой теории не только для правильной экспонометрии, но и для лучшего понимания того, что такое контраст в фотографии (неважно, аналоговой или цифровой). Бэрнбаум в своей книге предлагает достаточно уместное приложение зонной теории к цифровой фотографии, а также упоминает о таком популярном инструменте пейзажиста, как HDR. Он сам признается, что его опыт с «цифрой» не настолько велик, и именно эта часть книги предназначена скорее для новичков.

Книга завершается главами, посвященными проблемам творчества, и тут Бэрнбаум охотно делится личным опытом. Здесь не так много красивых слов о том, что фотография должна обозначать, автор скорее склонен описывать свои собственные пути, которыми он пришел к тому или иному снимку. И это постоянное присутствие авторского «я», как ни странно, создает впечатление большей объективности, чем во многих книгах по теории творчества, написанных русскоязычными авторами.

«Искусство самовыражения» — универсальный учебник не только для начинающих: в этой книге затронуты все основные понятия, владение которыми обязательно для каждого фотографа. Например, основы композиции, характер освещения, цветоведение и фотофильтры — здесь они даны кратко, но с учетом тех маленьких хитростей, которые становятся известны лишь после долгой практики. Зато много внимания уделяется тому, что происходит между решением сделать кадр и его воплощением: Бэрнбаум называет это «визуализация», и это важнейшее условие развития профессионального фотографического зрения.

Если говорить о недостатках книги, то это, наверное, обширный разброс тем: очень сильные главы об одних аспектах фотографии и относительно неглубокие — о других. А вот качество печати — на высоте: отлично переданные иллюстрации, верстка, близкая к оригиналу, скорее исключение, чем правило среди серьезных изданий по фотографии на русском языке.

Книга на piter.com

Книга на ozon.ru
Оглавление
Отрывок из книги

Фотография. Искусство самовыражения (Б.Бэрнбаум)

Автор: Бэрнбаум Б.
Перевод книги: О. Сивченко, А. Середа
Автор рецензии: А. Середа (журналист, редактор www.dev.by)
Дата выхода: 22.06.12

Брюс Бэрнбаум — продолжатель традиций американской пейзажной фотографии, которая ассоциируется прежде всего с именем Ансела Адамса. Школа Адамса проявляется как в выборе объектов съемки — величественных ландшафтов и природных явлений, так и в ответственном подходе к экспонометрии, а также в обязательной ручной печати фотографий. И в книге «Фотография. Искусство самовыражения» больше всего говорится именно об «аналоговой» фотографии (сам Бэрнбаум предпочитает так называемый крупный формат и снимает на листовую фотопленку).

Почему эта книга должна быть интересна читателю в наше время, когда все вокруг увлечены цифровой фотографией, а случайные ошибки экспонометрии успешно исправляют Photoshop и Lightroom? Цель автора — не только научить, как снимать, но и объяснить, зачем это делать и ради чего. Кстати, мало кто знает о том, какие аналоговые фотографические техники легли в основу приемов цифровой обработки, а Бэрнбаум рассказывает о них именно в последовательности от пленки к цифре.

Ключевая часть книги — это главы, посвященные практическим аспектам фотографирования. До сих пор на русском языке практически не издавалось пособий, в которых настолько подробно рассматривалась бы экспонометрия и зонная система. Бэрнбаум, тщательно изучив подход изобретателя зонной теории Ансела Адамса, представил зонную систему именно с точки зрения практика. Он говорит о ней много и очень подробно, и в его изложении мы, наконец, понимаем, насколько велика ценность этой теории не только для правильной экспонометрии, но и для лучшего понимания того, что такое контраст в фотографии (неважно, аналоговой или цифровой). Бэрнбаум в своей книге предлагает достаточно уместное приложение зонной теории к цифровой фотографии, а также упоминает о таком популярном инструменте пейзажиста, как HDR. Он сам признается, что его опыт с «цифрой» не настолько велик, и именно эта часть книги предназначена скорее для новичков.

Книга завершается главами, посвященными проблемам творчества, и тут Бэрнбаум охотно делится личным опытом. Здесь не так много красивых слов о том, что фотография должна обозначать, автор скорее склонен описывать свои собственные пути, которыми он пришел к тому или иному снимку. И это постоянное присутствие авторского «я», как ни странно, создает впечатление большей объективности, чем во многих книгах по теории творчества, написанных русскоязычными авторами.

«Искусство самовыражения» — универсальный учебник не только для начинающих: в этой книге затронуты все основные понятия, владение которыми обязательно для каждого фотографа. Например, основы композиции, характер освещения, цветоведение и фотофильтры — здесь они даны кратко, но с учетом тех маленьких хитростей, которые становятся известны лишь после долгой практики. Зато много внимания уделяется тому, что происходит между решением сделать кадр и его воплощением: Бэрнбаум называет это «визуализация», и это важнейшее условие развития профессионального фотографического зрения.

Если говорить о недостатках книги, то это, наверное, обширный разброс тем: очень сильные главы об одних аспектах фотографии и относительно неглубокие — о других. А вот качество печати — на высоте: отлично переданные иллюстрации, верстка, близкая к оригиналу, скорее исключение, чем правило среди серьезных изданий по фотографии на русском языке.

Книга на piter.com
Книга на ozon. ru
Оглавление
Отрывок из книги

Автор: ph_piter

Источник

Что такое замер и режимы замера

Каждая современная цифровая камера имеет автоматический замер. Это способ, которым камеры измеряют количество света в сцене и автоматически устанавливают одно или несколько значений в треугольнике экспозиции: диафрагму, выдержку и ISO. Более того, все такие камеры имеют несколько режимов замера или различные способы, которыми они отдают приоритет частям сцены.

Знание того, как работает экспозамер и что делает каждый из режимов экспозамера, важно в фотографии, потому что это помогает вам контролировать экспозицию с минимальными усилиями и делать более качественные снимки в сложных условиях освещения. В этой статье я объясню, что такое экспозамер, как он работает и как его можно использовать для цифровой фотографии.

Когда я получил свою первую цифровую зеркальную камеру — Nikon D80, — одним из моих разочарований было то, что некоторые изображения получались слишком яркими или слишком темными. Я понятия не имел, как это исправить, пока однажды не узнал о режимах замера камеры.

Что такое измерение?

Замер экспозиции — это то, как ваша камера оценивает освещение сцены для определения правильной выдержки, диафрагмы или ISO. Еще в старые времена фотографии камеры не были оснащены световым «метром», который представляет собой датчик, измеряющий количество и интенсивность света. Фотографам приходилось использовать ручные экспонометры, чтобы определить оптимальную экспозицию. Очевидно, поскольку работа была снята на пленку, они не могли предварительно просмотреть или сразу увидеть результаты, поэтому они свято полагались на эти экспонометры.

Сегодня каждая цифровая камера имеет встроенный экспонометр, который автоматически измеряет отраженный свет и определяет оптимальную экспозицию. На сегодняшний день наиболее распространенными режимами замера экспозиции в цифровых камерах являются:

1. Матричный замер (Nikon), также известный как оценочный замер (Canon)
2. Центровзвешенный замер
3. Точечный замер
4. Взвешенный замер по ярким участкам

Указаны режимы замера в видоискателе или на ЖК-дисплее с помощью вариаций этих значков

Некоторые камеры предлагают больше вариаций на эту тему, например, модели Canon EOS с «частичным замером», который аналогичен точечному замеру, за исключением того, что покрываемая область больше (примерно 8% площади видоискателя рядом с центром против 3,5% в Точечный замер). Другие камеры с режимами распознавания объекта, такие как камеры Sony, часто имеют точно настроенный объектно-взвешенный замер, который вычисляет замер на основе объекта.

Вы можете увидеть индикатор камеры в действии, когда снимаете в ручном режиме — загляните внутрь видоискателя, и вы увидите полосы, идущие влево или вправо, с нулем посередине, как показано ниже.

Если вы наведете камеру на очень яркое место, полосы переместятся в сторону «+», указывая на то, что для текущих настроек экспозиции слишком много света. Если вы наведете камеру на очень темную область, полосы переместятся в сторону «-», указывая на то, что света недостаточно. Затем вам нужно будет увеличить или уменьшить скорость затвора, чтобы получить «0», что является оптимальной экспозицией в соответствии с измерителем вашей камеры.

Измеритель камеры полезен не только для ручного режима — когда вы выбираете другой режим, такой как приоритет диафрагмы, приоритет выдержки или программный режим, камера автоматически настраивает параметры на основе показаний измерителя.

Матричный/оценочный замер

Матричный или оценочный замер – это режим замера по умолчанию на большинстве цифровых камер. Он работает аналогично приведенному выше примеру, разделяя весь кадр на несколько «зон», которые затем анализируются на индивидуальной основе для светлых и темных тонов.

Матричный замер является хорошей отправной точкой, когда важна экспозиция всей сцены, например, при съемке пейзажей. NIKON Z 7 + NIKKOR Z 800 мм f/6,3 VR S @ 800 мм, ISO 64, 1/160, f/6,3. © Спенсер Кокс

Одним из ключевых факторов (помимо цвета, расстояния, объектов, светов и т. д.), влияющих на матричный замер, является то, где установлена ​​точка фокусировки камеры. После считывания информации из всех отдельных зон система замера смотрит, где вы сфокусировались в кадре, и отмечает его как более важное, чем все остальные зоны.

Этот режим следует использовать для большей части ваших фотографий, так как он, как правило, довольно хорошо определяет правильную экспозицию. Я оставляю режим замера камеры на матричном замере для большинства моих потребностей в фотографии, включая пейзажную и портретную съемку.

Центровзвешенный замер экспозиции

Использование всего кадра для определения правильной экспозиции не всегда желательно. Что, если вы пытаетесь сделать снимок человека на фоне солнца? Здесь пригодится центрально-взвешенный замер. Центровзвешенный замер оценивает свет в середине кадра и вокруг него и игнорирует углы. По сравнению с матричным замером, центрально-взвешенный замер не смотрит на выбранную вами точку фокусировки, а оценивает только среднюю область изображения.

Используйте этот режим, если вы хотите, чтобы камера отдавала приоритет середине кадра, что отлично подходит для портретов крупным планом и относительно крупных объектов, находящихся в середине кадра. Например, если вы делаете снимок человека с солнцем позади него, то этот режим правильно экспонирует лицо человека, хотя все остальное, вероятно, будет сильно переэкспонировано.

Центровзвешенный замер может быть более полезным для объектов с контровым освещением, где ожидается небольшая передержка вблизи сильного контрового света. Никон 58мм f/1.4G. © Насим Мансуров

Точечный замер

Точечный замер оценивает только свет вокруг точки фокусировки и игнорирует все остальное. Он оценивает одну зону/ячейку и рассчитывает экспозицию на основе этой единственной области и ничего больше. Я часто использую этот режим для фотографирования птиц, потому что птицы в основном занимают небольшую площадь кадра, и мне нужно убедиться, что я правильно экспонирую их, независимо от того, яркий фон или темный.

Поскольку свет оценивается там, где я размещаю точку фокусировки, я могу получить точную экспозицию птицы, даже если птица находится в углу кадра. Кроме того, если вы фотографировали человека с солнцем позади, но оно занимало небольшую часть кадра, лучше вместо этого использовать режим точечного замера. Когда ваши объекты не занимают много места, использование матричного или центрально-взвешенного режимов замера, скорее всего, приведет к силуэту, если объект освещен сзади. Точечный замер отлично подходит для таких объектов, освещенных сзади.

Еще одним хорошим примером использования точечного замера экспозиции является съемка Луны. Поскольку луна будет занимать небольшую часть кадра, а небо вокруг нее будет полностью темным, лучше всего использовать точечный замер — таким образом мы смотрим только на уровень освещенности, исходящего от луны, и ничего больше.

Приоритет света

Многие камеры также имеют режим замера с приоритетом света, который имеет значок индикатора, аналогичный значку точечного замера, но со звездочкой рядом с ним.

Приоритетный замер по светлым участкам агрессивно защищает светлые участки на снимках. Это может быть очень полезно, если у вас есть более яркие области рядом с объектом, которые вы не хотите переэкспонировать. Я использую его при съемке птиц, потому что он может помочь защитить более яркие перья или яркие части фона от переэкспонирования.

Я часто использую взвешенный замер по светлым участкам, чтобы защитить от переэкспонирования очень небольшие участки, например маленькие белые перья на спине кряквы. NIKON D500 + 500PF @ 500 мм, ISO 800, 1/640, f/5,6 © Джейсон Полак

С другой стороны, в некоторых сценах приоритет светлых участков может быть слишком агрессивным. Если на вашем снимке есть яркие, но неважные сцены или части, которые вы позже обрежете, то приоритет светлых участков, безусловно, недоэкспонирует важные части вашей композиции.

Как изменить режим экспозамера камеры

Большинство камер могут менять режимы экспозамера либо с помощью специальной кнопки, либо через меню фотосъемки. На камерах Nikon Z его можно найти в меню съемки. На камерах Canon R для этого нужно нажать кнопку «Q» и выбрать значок замера на экране. Даже если на вашей камере нет специальной кнопки замера, вы часто можете назначить замер на пользовательскую кнопку.

Некоторые камеры имеют специальную кнопку для замера экспозиции, тогда как другие имеют ее в меню

К сожалению, это зависит не только от производителя к производителю, но и от модели к модели. На Nikon D5500, например, это делается через кнопку Info. На Nikon D5 есть отдельная кнопка на верхнем левом диске, тогда как на Z9 она находится в меню фотосъемки, но ее можно назначить и на кнопку.

Как переопределить замер

Измерители камеры отлично работают, когда сцена освещена равномерно. Однако люксметрам становится проблематично и сложно определить экспозицию, когда есть объекты с разным уровнем освещенности и интенсивностью. Например, если вы делаете снимок голубого неба без облаков или солнца в кадре, изображение будет правильно экспонировано, потому что нужно иметь дело только с одним уровнем освещенности. Работа немного усложняется, если вы добавите в изображение несколько облаков — теперь измеритель должен оценить яркость облаков по сравнению с яркостью неба и попытаться определить оптимальную экспозицию. В результате измеритель камеры может сбиться.

Короче говоря, выбор правильного режима замера экспозиции позволяет быстро приблизиться к нужной экспозиции. Тем не менее, вы можете обнаружить, что замер не совсем правильный, особенно после просмотра ваших снимков или после просмотра гистограммы или зебр в камере.

В этом случае все камеры имеют функцию под названием компенсация экспозиции . Для доступа к нему обычно достаточно нажать кнопку, которая выглядит как знак ±, или повернуть диск. Многие камеры в режиме приоритета диафрагмы или выдержки позволяют напрямую изменять компенсацию экспозиции, непосредственно поворачивая диск.

Компенсация экспозиции регулирует исходную рассчитанную экспозицию из режима замера, и ее можно изменить, нажав кнопку ± на большинстве камер, таких как эта Nikon Z9

. Таким образом, если замер экспозиции слишком велик, на ваш вкус, вы можете компенсация экспозиции вниз. Точно так же, если сцена кажется слишком темной, вы можете увеличить яркость. Другими словами, вы должны думать о режиме замера как о хорошей отправной точке, а о компенсации экспозиции — как о точной настройке, чтобы приблизиться к желаемому результату.

Перейдите к Главе 8: Режимы камеры

Понимание замера экспозиции и экспозиции камеры

Знание того, как ваша цифровая камера измеряет свет, имеет решающее значение для достижения последовательной и точной экспозиции. Замер — это то, как ваша камера определяет выдержку и диафрагму в зависимости от условий освещения и чувствительности ISO. Варианты замера часто включают частичный, оценочный зонный или матричный, центрально-взвешенный и точечный замер. У каждого из них есть условия освещения, в которых они превосходны, а в которых нет. Понимание этого может улучшить фотографическую интуицию.

Рекомендуемое фоновое чтение: экспозиция камеры: диафрагма, ISO и выдержка

ФОН: ПАДАЮЩИЙ и ОТРАЖЕННЫЙ СВЕТ

Все встроенные в камеру экспонометры имеют фундаментальный недостаток: они могут измерять только отраженный свет. Это означает, что лучшее, что они могут сделать, это угадать, сколько света на самом деле падает на объект.

Если бы все объекты отражали одинаковый процент падающего света, это работало бы просто отлично, однако объекты реального мира сильно различаются по своей отражательной способности. По этой причине замер в камере стандартизирован на основе яркости света, который будет отражаться от объекта, имеющего средне-серый цвет. Если камера направлена ​​непосредственно на какой-либо объект светлее или темнее среднего серого, экспонометр камеры будет неправильно рассчитывать соответственно недодержку или передержку. Ручной люксметр рассчитает одинаковую экспозицию для любого объекта при одинаковом падающем освещении.

Вышеупомянутые участки отображают приблизительную яркость 18%. Это будет выглядеть наиболее точным при использовании дисплея ПК, который точно имитирует цветовое пространство sRGB, и ваш монитор откалиброван соответствующим образом. Мониторы излучают, а не отражают свет, так что это тоже фундаментальное ограничение.

Что представляет собой средний серый ? В полиграфической промышленности это стандартизовано как плотность чернил, которая отражает 18% падающего света, однако камеры редко придерживаются этого. Эта тема заслуживает отдельного обсуждения, но для целей этого урока просто знайте, что каждая камера обрабатывает средний серый цвет немного по-разному, но обычно это где-то между 10-18% отражения. Замер по объекту, который отражает больше или меньше света, чем это, может привести к неправильному алгоритму замера вашей камеры — либо из-за недодержки, либо из-за передержки соответственно.

Встроенный в камеру экспонометр может работать на удивление хорошо, если отражательная способность объекта достаточно разнообразна по всей фотографии. Другими словами, если имеется равномерный разброс от темных к светлым объектам, то средняя отражательная способность останется примерно серой. К сожалению, некоторые сцены могут иметь значительный дисбаланс в отражательной способности объекта, например, фотография белого голубя в снегу или черная собака, сидящая на куче древесного угля. В таких случаях камера может попытаться создать изображение с гистограммой, основной пик которой находится в средних тонах, даже если вместо этого она должна была создать этот пик в светах или тенях (см. Гистограммы в высоком и низком ключе).

ВАРИАНТЫ ЗАМЕРА

Для точного экспонирования большего диапазона комбинаций освещения объекта и коэффициента отражения большинство камер имеют несколько вариантов замера. Каждая опция работает, присваивая относительный вес различным светлым областям; области с более высоким весом считаются более надежными и, таким образом, вносят больший вклад в окончательный расчет воздействия.

Частичная и точечная области составляют примерно 13,5 % и 3,8 % площади изображения, соответственно,
, что соответствует настройкам Canon EOS 1D Mark II.

Наиболее белые области вносят наибольший вклад в расчет экспозиции, тогда как черные области игнорируются. Каждая из приведенных выше диаграмм замера также может быть расположена не по центру, в зависимости от параметров замера и используемой точки автофокусировки.

Более сложные алгоритмы могут выходить за рамки простой региональной карты и включать: оценочный, зональный и матричный замеры. Обычно они используются по умолчанию, когда ваша камера настроена на автоматическую экспозицию. Каждый из них обычно работает путем разделения изображения на многочисленные подразделы, где каждый раздел затем рассматривается с точки зрения его относительного местоположения, интенсивности света или цвета. Расположение точки автофокусировки и ориентация камеры (портретная или альбомная) также могут влиять на расчет.

КОГДА ИСПОЛЬЗОВАТЬ ЧАСТИЧНЫЙ И ТОЧЕЧНЫЙ ЗАМЕР

Частичный и точечный замер дают фотографу гораздо больший контроль над экспозицией, чем любые другие настройки, но это также означает, что их сложнее использовать — по крайней мере, на начальном этапе. Они полезны, когда в вашей сцене есть относительно небольшой объект, который вам нужно либо идеально экспонировать, либо знать, что он обеспечит наиболее близкое соответствие среднему серому.

Одним из наиболее распространенных применений частичного учета является портрет человека с подсветкой . Замер по лицу может помочь избежать экспозиции, при которой объект выглядит как недоэкспонированный силуэт на ярком фоне. С другой стороны, следует соблюдать осторожность, так как оттенок кожи человека может привести к неточной экспозиции, если этот оттенок далек от нейтрального отражения серого (хотя и не так сильно, как при освещении сзади).

Точечный замер используется реже, поскольку его Зона замера очень мала и, таким образом, довольно специфична.Это может быть преимуществом, когда вы не уверены в отражательной способности вашего объекта и у вас есть специально разработанная серая карта (или другой небольшой объект) для замера.

Точечный и частичный замер также весьма полезны для творческих экспозиций и при необычном окружающем освещении. В приведенных ниже примерах слева и справа можно измерять по рассеянно освещенным плиткам переднего плана или по прямо освещенному камню под небом: настройка по умолчанию в камерах, потому что она хорошо справлялась с ярким небом над более темным ландшафтом. В настоящее время его более или менее превзошли по гибкости оценочный и матричный, а по специфичности частичный и точечный замер. С другой стороны, результаты центрально-взвешенного замера очень предсказуемы, тогда как матричный и оценочный режимы замера имеют сложные алгоритмы, которые труднее предсказать. По этой причине некоторые по-прежнему предпочитают использовать центрально-взвешенный режим замера по умолчанию.

КОМПЕНСАЦИЯ ЭКСПОЗИЦИИ

Любой из вышеперечисленных режимов замера может использовать функцию, называемую компенсацией экспозиции (EC). Когда это активировано, расчет замера по-прежнему работает как обычно, но окончательная конечная цель экспозиции получает компенсируется значением EC. Это позволяет вносить ручные исправления, если вы наблюдаете, что режим замера постоянно недоэкспонирован или переэкспонирован. Большинство камер допускают до 2 ступеней компенсации экспозиции, где каждая ступень обеспечивает либо удвоение, либо уменьшение света вдвое по сравнению с тем, что в противном случае сделал бы режим замера. Нулевое значение означает, что компенсация не применяется (значение по умолчанию).

Компенсация экспозиции идеально подходит для исправления ошибок измерения в камере, вызванных отражательной способностью объекта. Независимо от того, какой режим замера экспозиции используется, встроенный в камеру экспонометр всегда будет ошибочно недоэкспонировать такой объект, как белый голубь в метель (см.