Дизайн объект: Дизайн. Объекты дизайна – презентация онлайн
Тренд в интерьере: техника как дизайн-объект
Skip to main content
Новости дизайна
Считается, что телевизор портит современный интерьер. Вместе с нашим партнером Samsung доказываем, что на самом деле это не так.
24 июня состоялся онлайн-вебинар Анастасии Ромашкевич, посвященный трендам в дизайне интерьеров. Одной из определяющих современных тенденций главный редактор AD считает глобальный переход к минимализму в самых разных его проявлениях: естественное стремление человека упростить процессы, в которые он вовлечен, отражается и на оформлении интерьеров.
Создавая современное жилое пространство, важно внимательно отнестись к выбору телевизора, ведь именно этот предмет часто становится центром притяжения в гостиной. Раньше дизайнеры старались телевизор спрятать как раз потому, что невнятное темное пятно на стене или на тумбе портило общий облик интерьера с его чистыми линиями и продуманными деталями. Однако сегодня все изменилось: на рынке появилась интерьерная техника, которая не просто не испортит гостиную или спальню, но и станет дизайнерским акцентом в любой зоне.
Специально для бренда Samsung известные французские дизайнеры Ронан и Эрван Буруллеки создали телевизор The Serif, который можно гармонично вписать практически в любой современный интерьер. В отличие от большинства настенных телевизоров, эта модель хорошо выглядит со всех сторон, поэтому ее можно разместить даже в центре комнаты, используя изящную металлическую подставку-мольберт — ее силуэт отсылает нас к эстетике mid-century (возвращение к этому стилю также можно считать одним из современных трендов). Лаконичный I-образный силуэт телевизора The Serif вдохновлен заглавной литерой I, набранной шрифтом The Serif с засечками.
The Serif — это элемент дизайна, неподвластный времени.
Эрван Буруллек
На задней стенке The Serif вы не увидите никаких проводов и точек подключения: кабель электропитания и оптический кабель для передачи контента объединены в одном практически незаметном проводе, который идет от телевизора к модулю One Connect. Это значит, что вы сможете разместить все провода и внешние устройства в любом удобном для вас месте.
Даже когда The Serif выключен, он преображает пространство благодаря интерьерному режиму Ambient TV. На экран можно вывести ваши семейные фотографии, полезную информацию (часы, погода, календарь) или же специальные заставки. Две из них — с изображением растительного узора и текстурной ткани — созданы братьями Буруллек.
Стоит отметить и то, что создатели The Serif не принесли функциональность в жертву эстетике — телевизор должен быть совершенным объектом, в том числе и с технической точки зрения, иначе в нем мало смысла. Инновационная технология QLED позволяет передавать более миллиарда оттенков, обеспечивая правильную цветопередачу при любом уровне яркости.
Фото: Архив пресс-службы.
ТегиДизайнИнтерьер AD PromotionSamsungЛето с Samsung
Фантастические дизайн-объекты Джо Коломбо | Читать design mate
Читать
Люди
Фантастические дизайн-объекты Джо Коломбо
В Миланской Галерее современного искусства открылась крупная ретроспектива Джо Коломбо, которая продлится до 4 сентября. Этот итальянский дизайнер был сторонником перемен и постоянной трансформации объектов, которые окружают человека каждый день. Очарованный новыми течениями и технологиями в дизайне, Коломбо создавал футуристичные и опережающие время проекты.
Джо Чезаре Коломбо родился в 1930 году в Милане. Окруженный творческим влиянием матери, будущий дизайнер сначала поступил в Академию изящных искусств Брера, чтобы начать художественную карьеру. Через несколько лет Коломбо все же перевелся в главную альма-матер креативного класса Италии — Миланский технический университет, где изучал архитектуру до 1954 года. Первое время Джо Коломбо работал художником и скульптором — именно тогда, будучи участником арт-объединения Movimiento Nucleare, он стал увлекаться эстетикой авангарда и футуризма.
Это увлечение Коломбо вскоре воплотил не только в живописи, но и в дизайне: в конце 1950-х годов он начал экспериментировать с разными методами производства и использования материалов, а уже через несколько лет открыл собственную студию. За свою короткую жизнь (Джо Коломбо прожил всего 41 год) и карьеру дизайнер успел поработать с ведущими брендами – Kartell, Zanotta, Stilnovo, Oluce, Alessi и Rosenthal, – а многие его предметы производятся ими и по сей день.
Дизайнеры больше не будут просто рисовать карандашом — они будут творить вместе с техническими специалистами, учеными, профессорами и врачами, а в ближайшем будущем и с роботами.
Мебель Джо Коломбо на выставке в Галерее современного искусства в Милане. Фото: Teo Finazzi
Метод
Дизайнер запомнился современникам прежде всего как человек, полный энтузиазма и оптимизма. Проекты Джо Коломбо отражают бунтарский дух перемен и представлений о будущем, но в то же время поражают своей практичностью. Дизайнер верил в многофункциональность и модульность мебели — с помощью своих предметов он предлагал пользователям сформировать футуристичное жилое пространство, каким его видели в 1960-х годах. Рациональная философия Коломбо отражалась во всем, от интерьера его собственной квартиры до экспериментов в области промышленного дизайна — автомобилей, креплений для горных лыж и даже оборудования для салона самолета. Как отмечает куратор новой ретроспективы Джо Коломбо в миланской Галерее современного искусства – Игнация Фавата – устремленность дизайнера в будущее была достаточно радикальной: он на интуитивном уровне отрицал традиции и даже классические природные материалы использовал новаторским образом.
Джо Коломбо знал, как объединить знания и опыт, и именно эта способность погружаться в настоящее и в то же время абстрагироваться от него сделала его провидцем в мире дизайна.
Дизайнер стремился создавать объекты, которые адаптируются к потребностям и изменениям в образе жизни своего пользователя. Его знаковая мебель отличается легкостью сборки, гибкостью и практичностью — все то, что стало необходимым сейчас, но все еще оставалось прогрессивным для середины прошлого века.
Избранные проекты
Кресло Elda
Джо Коломбо со своим креслом Elda, 1960-е годы. Фото: Studio Joe Colombo
Одним из главных и самых узнаваемых творений Джо Коломбо остается кожаное кресло Elda, которое дизайнер назвал в честь своей жены. Первые экземпляры знаменитой модели выпустил итальянский бренд Comfort в 1965 году — тогда предмет изготавливался из стекловолокна и черной кожи. Ключевой деталью футуристичного кресла стал сам процесс создания — в основании стула дизайнер решил использовать технику ручной формовки, которая применяется при производстве лодочных корпусов. К вращающейся конструкции Коломбо добавил семь съемных подушек.
Настольная лампа Coupé
Фото: Casati Gallery
Созданная дизайнером для итальянского бренда Oluce, настольная лампа Coupé максимально выражает представления Джо Коломбо о простоте и функциональности. Лакированная металлическая основа здесь сочетается с абажуром из хромированного металла и деталями из окрашенного алюминия. В 1968 году модель удостоилась премии IDA (International Design Award), а сейчас находится в постоянной коллекции MoMa.
Лаунж-кресло Multichair
Фото: B-Line
Модель Multichair, разработанная в 1970 году для бренда B-Line, представляет собой трансформируемую модульную систему. Состоящая из двух отдельных элементов, она позволяет легко создать нужный формат сиденья, от лаунж-кресла до мягкого шезлонга. Подушки со стальной конструкцией обиты пенополиуретаном, а кожаные ремни удерживают элементы вместе.
Кресло Tube
Фото: Flexform
Еще один иконический объект дизайнера — это трубчатое кресло Tube. Предмет, созданный в конце 1960-х годов, в разное время производили компании Flexform и Cappellini. Джо Коломбо сделал ставку на вариативность дизайна, универсальность и адаптивность — так, модель выпускается в разобранном виде, поэтому пользователь может создать свои композиции и выбрать собственную форму. В зависимости от потребностей человека, Tube может превращаться в рабочий стол, шезлонг или кресло.
Тележка Body
Фото: B-Line
Функциональность и детализация стали главными отличительными чертами передвижной системы хранения Body. Наличие колесиков сделало предмет подходящим для использования в различных отраслях, от творческой до медицинской, а также в бытовых целях. Джо Коломбо объединил в модели яркий и игривый дизайн с полной мобильностью и простым модульным решением.
Фото на обложке: GAM Galleria d’Arte Moderna.
Read more
Объективный дизайн и исследования формы Анджело Манджаротти
10 апреля 2023
Персона
{short_desc}
«Заземляющая» архитектура Studio KO
04 апреля 2023
Персона
{short_desc}
51 культовый объект дизайна от дизайнеров середины века, постмодерна и современности
Нравится архитектура и дизайн интерьера? Следуйте за нами…
Подписаться
Home Designing может получать комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам на нашем веб-сайте. Ознакомьтесь с нашей политикой раскрытия информации.
Некоторые предметы декора — это гораздо больше, чем их внешний вид — самые знаковые дизайны часто имеют богатую предысторию, занимая важное место в истории современного дизайна. В этом посте мы собрали 51 декоративный объект с такой укоренившейся звездной силой, что серьезные поклонники дизайна могут узнать их с первого взгляда. Добавление одного из этих легендарных предметов дизайна в ваш интерьер может создать культурную точку соприкосновения, реальный способ привязать ваш декор к эпохе, которая его вдохновила. Многие из них являются настоящими инвестициями, которые сохранят свою ценность на протяжении всего срока службы изделия. Вдохновитесь компиляцией ниже.
КУПИТЬ
Eames Elephant: созданный легендарными Чарльзом и Рэем Имсами в 1945 году, первый Eames Elephant сочетал в себе любовь дуэта к этим нежным гигантам с методами изготовления формованной фанеры, которые они использовали в то время. Первоначальная фанерная конструкция оказалась слишком дорогой и сложной в производстве — сегодня этот очаровательный слон изготавливается из полипропилена гладкой формы в различных выразительных цветах.
КУПИТЬ
Magis Puppy: Ээро Аарнио, возможно, наиболее известный своим новаторским креслом Ball, создал Magis Puppy с таким же игривым составом и совершенно уникальным силуэтом. Этот многофункциональный предмет можно использовать как небольшую подставку для ног или как детскую игрушку, но чаще всего он украшает страницы дизайнерских журналов как культовый акцент в декоре.
КУПИТЬ
POPek Какающая собака из воздушных шаров: Современный поп-художник Джефф Кунс попал в заголовки газет, когда одна из его скульптур собак из воздушных шаров была продана по одной из самых высоких цен за работы ныне живущих художников в истории. Теперь уменьшенные версии этой озорной собаки доступны для размещения в доме без многомиллионной цены. Этот дерзкий дизайн является частью очень ограниченной серии, каждая из которых подписана и пронумерована художником.
КУПИТЬ
Gufram Cactus: Гвидо Дрокко и Франко Мелло создали культовый Cactus в 1972 году — идеальное отражение его авантюрной эпохи, рассмотренное через призму поп-арта. Этот текстурный тотем имеет высоту почти 70 дюймов, а его пропорции придают любой комнате почти сказочную атмосферу. Эта модель называется Another Green и служит открытой альтернативой очень ограниченным тиражам, которые ей предшествовали.
КУПИТЬ
Marching Bear: Bend Goods заработала себе репутацию благодаря своей изящной геометрической мебели, сделанной из искусно согнутой проволоки ярких цветов. Игривый Marching Bear не оставляет сомнений в том, какая дизайнерская фирма за это отвечает, его каркасная конструкция идеально отражает стиль мебели, который прославил эту компанию. Выберите один из четырех вариантов отделки и используйте для украшения любимой полки или стола.
КУПИТЬ
Люси Каас Куклы Кокеши: Коллекция кукол Кокеши, разработанная SKETCH.INC для Люси Каас, состоит из отдельных деревянных фигурок, вдохновленных историческими личностями и иконами поп-культуры. Серия, изображенная здесь, демонстрирует несколько избранных произведений из знаменитой серии художников. В других сериях представлены легендарные музыканты, персонажи фильмов, общественные деятели и многие другие. Каждый из них сделан в Дании и отражает страсть к традиционным ремеслам.
КУПИТЬ
Статуэтка Bearbrick: Bearbricks — очень популярная коллекционная игрушка, которую часто продают в формате слепой коробки, а также в виде негабаритных скульптур, превышающих настоящие. Благодаря сотрудничеству с самыми известными именами в области искусства, моды и дизайна, эти изделия приобрели преданных поклонников в сообществе уличной одежды, подняв цены на востребованные модели до головокружительных высот. Отдельные изделия часто импортируются из Японии и доступны только на рынке перепродажи.
КУПИТЬ
Статуэтка KAWS: KAWS — это профессиональное имя художника и дизайнера Брайана Доннелли, чья предыдущая работа в качестве иллюстратора Disney помогла создать отличительную стилизацию его чрезвычайно популярной серии виниловых фигурок. Новые фигурки, как правило, распродаются немедленно, оставляя случайному покупателю возможность искать качественные репродукции или покупать подлинные фигурки на высококонкурентном рынке перепродажи.
КУПИТЬ
Seletti x Diesel Ваза Starman: Seletti — итальянский дизайнерский бренд, известный своим бунтарским стилем и творческим сотрудничеством. Универсальная ваза Starman — выдающийся продукт их совместной работы с Diesel Living. Она изготовлена из фарфора, отделана золотом и подходит для использования в качестве вазы или в качестве декоративного акцента.
КУПИТЬ
Girard Sun: Александр Жирар разработал это украшение в 1966 году для ресторана Compound, а также для своего собственного дома. Это личное украшение, которым теперь может наслаждаться мир благодаря тому, что компания Vitra продолжает его производство. Этот красивый акцент изготовлен из светящейся латуни с очаровательным счастливым лицом.
КУПИТЬ
Зеркало Rise and Shine. С момента своего появления зеркало Rise & Shine от Hunting & Narud стало современным продуктом и фаворитом как для декораторов, так и для визуализаторов концепций. Материалы выдержаны простые и классические — натуральное дерево, увесистая латунь и минималистичное зеркало без рамы.
КУПИТЬ
Настенная тарелка Fornasetti: прославленная оперная певица XIX века Лина Кавальери заняла неожиданное место в истории – она стала иконой дизайна. Одноименный основатель Форназетти, Пьеро Форназетти, был очарован ее обликом и создал серию вариаций ее портрета, которые продолжались на протяжении всей его жизни и карьеры. Эти уникальные вариации украшают поверхность элегантных фарфоровых тарелок, которые можно повесить на стену или поставить на подставку.
КУПИТЬ
Георг Йенсен Moneyphant: Возможно, даже более очаровательным, чем у Moneyphant, является его предыстория, дизайн — семейное дело от начала до конца. Йорген Моллер вместе со своим внуком в 1987 году создал открывалку для бутылок в виде слона, а в 2010 году совместно со своим правнуком создал гладкий, но очаровательный банк монет, который вы видите здесь. Этот вневременной дизайн выполнен в сияющем серебристом цвете, который хорошо сочетается с любой темой интерьера.
КУПИТЬ
Филипп Старк Juicy Salif: Хотя соковыжималка вызывает споры, Juicy Salif является неоспоримой иконой современного дизайна. Филипп Старк разработал Juicy Salif в 1990 году, и сегодня он остается любимым экспонатом — скульптурный, гладкий и обязательно вызывает страстные разговоры среди кулинаров.
КУПИТЬ
Чаша La Stanza dello Scirocco: Миланский архитектор Марио Тримарчи создал для Alessi серию La Stanza dello Scirocco, каждая часть которой представляет собой почти неземную и невесомую форму, как будто ее можно разнести на части на ветру. . На самом деле, название коллекции — это дань местам, где люди могут укрыться от жаркого средиземноморского ветра.
КУПИТЬ
Kostick Складная звезда: Джон Костик превратил свое образование в области физики и математики в непреходящую икону современного дизайна с его складной, складной и геометрически увлекательной коллекцией звезд. Представленные в 1965 году, эти звезды сохраняют каждую унцию своего очарования в качестве ностальгического украшения и интерактивной игрушки для праздных моментов.
КУПИТЬ
Подсвечник Nagel: История подсвечника Nagel охватывает мировую войну, легкий лыжный акцент, случайную встречу и годы ожидания. Это интригующее произведение, наконец, было выпущено в конце 1960-х годов, но оставался иллюзорным для современного покупателя, пока датская дизайнерская компания STOFF Copenhagen не перезапустила его. Каждая деталь изготовлена из сияющей латуни, компоненты можно накладывать друг на друга и изменять конфигурацию для создания бесконечно замысловатых композиций.
КУПИТЬ
Крупногабаритные домкраты в стиле Билла Карри. В 1960-е годы негабаритные домкраты стали популярным декором в стиле поп-арт и выпускались в различных ярких цветах и с отделкой из литого металла. Самые популярные модели приписывались Уильяму «Биллу» Карри и его компании Design Line. Эти предметы до сих пор производятся во всем мире для использования в качестве подставок для книг, настольных аксессуаров и многого другого.
КУПИТЬ
Керамические часы Nelson: Джордж Нельсон считается одной из определяющих фигур в мире современного дизайна середины века — не только за его незабываемую мебель, но и за его многочисленные знаковые дизайны часов. Его маленькие керамические часы популярны за их универсальность и простоту отображения, они легко добавляют ярких красок на книжные полки и столешницы по всему дому.
КУПИТЬ
Лампа Panthella: Вернер Пантон разработал лампу в 1971, который настолько опередил свое время, что его было невозможно экономически производить до тех пор, пока он не был представлен в массовом порядке в 2016 году. Теперь этот предмет, изготовленный Луи Поулсеном по оригинальным чертежам Пантона, занял свое законное место в качестве мгновенной классики.
КУПИТЬ
Фленстед-мобиль: Первый Фленстед-мобиль был создан в 1953 году, простая композиция из аистов была создана в честь крещения первой дочери Кристиана и Греты Фленстед. Затем последовали новые дизайны, и популярность этих элегантных дизайнерских мобильных телефонов резко возросла. Сегодня есть мобильный телефон Flensted, подходящий для любого пространства. Эта модель представляет собой подвесной мобиль Mirage, изготовленный вручную в Дании из древесины бука, достаточно сбалансированный, чтобы мягко вращаться от едва заметных движений циркуляции окружающего воздуха.
КУПИТЬ
Птицы Тойкка: Птицы Тойкка — это больше, чем просто любимое украшение. Каждое из них — произведение искусства, выдутое вручную из цветного стекла на одном из старейших стекольных заводов Финляндии. В серии нет двух абсолютно одинаковых птиц, каждая из которых подписана художником и поставляется с коллекционной биркой для подтверждения подлинности.
КУПИТЬ
Стеклянная ваза Алвара Аалто. Входит в число самых известных дизайнерских стеклянных предметов в современном мире.36 Ваза Savoy продолжает пленять воображение. Это изделие по-прежнему производится на уважаемых стекольных заводах Иитталы вместе с сопутствующими чашами, высокими вазами и другими аксессуарами.
КУПИТЬ
Ваза Echasse: Тереза Арн создала мгновенную классику, представив коллекцию Echasse. Эти выдутые вручную стеклянные сосуды возвышаются на тонких сваях, придавая устойчивость и придавая каждому предмету ощущение изящной невесомости. Пустые или наполненные свежей зеленью из сада, эти сосуды могут многое предложить.
КУПИТЬ
Джонатан Адлер Дора Маар Урна: Известный своими захватывающими и абстрактными произведениями искусства из керамики, кажется вполне уместным, что Джонатан Адлер выбрал знаменитую музу Пикассо в качестве предмета этой величественной урны. Этот эффектный предмет выглядит фантастически со всех сторон — идеально подходит как для полки, так и для размещения на столе.
КУПИТЬ
Набор бутылок Pols Potten: Pols Potten — процветающий дизайнерский бренд, чьи интерьерные акценты и мебель придают свежий, а иногда и революционный оттенок традиционному голландскому дизайну. Набор Bubbles & Bottles — один из самых популярных, часто продается в наборах контрастных цветов, которые объединяются благодаря отличительному силуэту, который объединяет каждый предмет.
КУПИТЬ
Этторе Соттсасс Tahiti Lamp: Архитектор и дизайнер Этторе Соттсасс был ключевым игроком в траектории постмодернистского движения, особенно благодаря его развитию стиля Мемфис во время его роли основателя в Memphis Group. Отличительную лампу Tahiti можно считать чистой квинтэссенцией стиля Мемфис, и она является обязательным элементом любой серьезной коллекции.
КУПИТЬ
Зеркало Ultrafragola: яркое зеркало Ultrafragola (1970) — еще один культовый дизайн Этторе Соттсасса, которому удалось завоевать популярность даже за пределами дизайнерских кругов, поскольку поколение креативщиков находит самовыражение через изобретательные селфи. Недавнее широкое распространение сделало трудным поиск винтажных моделей, но поместье Соттсасс по-прежнему позволяет полностью авторизованное производство через избранных розничных продавцов, включая 1stdibs. Эти разрешенные производства поставляются напрямую из Милана, Италия.
КУПИТЬ
Чаша Kubus: чаша Kubus восхитительной формы от By Lassen основана на оригинальных чертежах легендарного датского архитектора Могенса Лассена. Каждая из них является умным намеком на движение Баухаус — форма следует за функцией, не жертвуя при этом ни грамма красоты.
КУПИТЬ
Kink Vase: Earnest Studio создала Kink Vase для Muuto в 2018 году. Она мгновенно стала хитом, а теперь любимой частью многих коллекций. Эта часть имеет неглазурованную внешнюю сторону, чтобы создать мягкий и рассеянный визуальный вид, а внутренняя часть аккуратно застеклена.
КУПИТЬ
Коробка с рамкой Lassen: с яркой контрастной рамкой эта коробка для хранения издалека выглядит почти двухмерной. Это произведение было спроектировано самим легендарным датским архитектором Могенсом Лассеном — вневременное, функциональное и красивое, как бы вы его ни демонстрировали.
КУПИТЬ
Станционный будильник: Традиция пропитана каждой деталью этого стильного, но сдержанного будильника, разработанного известным архитектором Арне Якобсеном. Механизм будильника старой школы так же приятен, как и культовая форма часов в виде полусферы.
КУПИТЬ
Часы Nelson Sunburst: эффектные часы Sunburst являются одними из самых узнаваемых среди многих изысканных часов, представленных George Nelson Associates. Этот дизайн 1949 года до сих пор производится в Музее дизайна Vitra и доступен в своей культовой многоцветной цветовой гамме, в драматическом красном цвете и с отделкой из орехового дерева.
КУПИТЬ
Кувшин Strøm: Вдохновленный модернистскими натюрмортами художника Вильгельма Лундстрема, дизайнер Николай Вийг Хансен создал кувшин Strøm, уделив особое внимание его элегантным пропорциям и мягкой рассеянной отделке. Каждый из них вылеплен вручную и покрыт шелковистой глазурью.
КУПИТЬ
Круглые кашпо. Когда-то широко распространенный, игривый, но практичный пулевидный кашпо теперь стал фаворитом среди тех, кто хочет дополнить аксессуарами аутентичный стиль середины века. Поскольку ни один дизайнер никогда не был назван автором этого формата кашпо, многие компании смогли их произвести — винтажные варианты легко доступны из вторых рук. Но в более позднем варианте плантатор-пуля Hip Haven обеспечивает чистое начало в ряде современных и вдохновленных ретро расцветок.
КУПИТЬ
Vitra Miniatures: Вы когда-нибудь мечтали стать обладателем одного из самых культовых стульев в истории современного дизайна? Vitra делает это возможным благодаря своей искусно созданной коллекции миниатюр. Это не просто статуэтки — детализация изысканная, материалы первоклассные. Теперь вы можете наслаждаться креслом Barcelona у кровати, диваном Marshmallow на полке в библиотеке, креслом Wassily на столе и многим другим.
КУПИТЬ
Areaware Blockitecture Set: не просто игрушка — серия Blockitecture от Areaware стала культовым фаворитом среди профессионалов индустрии дизайна. Джеймс Паулиус создал эту серию как для взрослых, так и для детей, каждая деталь которой сделана из окрашенного соснового дерева. Выбирайте из тем, начиная от брутализма и заканчивая деко, комбинируя и переставляя элементы в зависимости от настроения.
КУПИТЬ
Александр Жирар Деревянные куклы: Александр Жирар создал свою оригинальную коллекцию деревянных кукол для собственного дома в 1919 году.53, и теперь вы можете увидеть эти изделия в домах профессионалов и поклонников дизайна по всему миру. Эти деревянные куклы вдохновлены традиционными ремеслами, но переосмыслены в стиле драматического поп-арта. Куклы из елового дерева Vitra полностью аутентичны и прекрасно подходят для коллекционирования.
КУПИТЬ
Cubebot Extra Large: Дэвид Уикс разработал Cubebot как намек на традиционные японские головоломки кумики. Cubebot — это одновременно и игрушка, и умный современный акцент в интерьере — детали из гладкой твердой древесины, соединенные эластичными лентами, что дает бесконечные возможности для позирования. Cubebot можно сложить в идеальный куб для забавной головоломки.
КУПИТЬ
Шахматный набор Ман Рэя: художник-сюрреалист Ман Рэй был прежде всего известен своим новаторским использованием фотоматериалов для создания своих отличительных «рентгенограмм», но он считал себя в первую очередь художником. Ман Рэй сам спроектировал этот красивый сюрреалистический шахматный набор, фигурки которого часто фигурируют в его работах. Этот набор до сих пор производится по лицензии Man Ray Trust, искусно изготовленный из массива бука.
КУПИТЬ
Обезьяна Rosendahl: Восхитительная деревянная обезьяна 1951 года Кей Бойесен — датская классика. Шарнирные конечности позволяют легко двигаться, руки изогнуты, чтобы фигурка могла висеть на повседневных предметах в доме. Каждый из них сделан из комбинации дерева лимба и тика для уникальной харизмы, которая будет только углубляться с возрастом.
КУПИТЬ
Статуэтка Pikkupässi: эта очаровательная фигурка барана, созданная дизайнером Кайей Аариккой как символ финского упорства, рассчитана на всю жизнь. Каждая из них изготавливается вручную в Финляндии опытными мастерами из натурального бука и сосны.
КУПИТЬ
Бенджамин Хьюберт Корзина: мастерство может превратить даже самый простой материал в величественное произведение искусства. Эта многофункциональная корзина изготовлена из цельного куска мягко изогнутого шпона ясеня, с каждой стороны которой соединяются гладкие изогнутые ручки из гнутого дерева. Используйте на полу для хранения журналов, поместите на стол для хранения сухих цветов, используйте на полке в прихожей для хранения карманного ассамбляжа или просто демонстрируйте в качестве скульптурного произведения в любом месте.
КУПИТЬ
Kin Figures: Ларс Беллер Фьетланд прекрасно передал дух датского ремесла и дизайна в игровой серии Kin. Эта коллекция 2018 года включает несколько размеров, так что вы можете создавать замечательные маленькие семьи, сообщества или пары — или вы можете отображать их по отдельности. Шарнирно-сочлененные головы могут наклоняться вверх или вниз, чтобы передать более широкий спектр эмоций. Каждое изделие изготовлено из клена, грецкого ореха и богатого красного дерева.
КУПИТЬ
Кристиан Ведель Птицы: серия деревянных птиц Кристиана Веделя стала сенсацией середины века в Дании, и они сохраняют большую часть своей популярности и коллекционирования сегодня. Каждая из них изготовлена вручную опытными мастерами из натурального дуба и древесины глубокого копчения. Головы свободно плавают в опорной канавке, вырезанной в корпусе — одна канавка сверху и одна снизу, что позволяет вам экспериментировать с различными ориентациями тела и положениями головы.
КУПИТЬ
Hans Bølling Duck: Созданная Гансом Бёллингом в 1959 году, восхитительная серия уток и утят может быть использована как отдельные предметы или сгруппированы в причудливое семейство. Каждая деталь вырезана из цельного тикового дерева, а головка подвижна для придания индивидуальности.
КУПИТЬ
Sigurjón Pálsson Куликов: Sigurjón Pálsson черпал вдохновение для своей коллекции куликов, глядя на элегантность и очаровательную активность куликов – высокого кроншнепа, деятельного красноперого и игривого кулика. Каждая из них с любовью вырезана из массива дуба и установлена на прочных стальных сваях из лакированной стали.
КУПИТЬ
Beak Birds: Известный прежде всего своим важным вкладом в датский дизайн освещения, Свенд Оге Хольм-Соренсен также создавал акценты с более приземленным оттенком. Великолепная коллекция Beak Bird была найдена на чердаке семейного дома дизайнера и только недавно стала доступна для публики благодаря производству Warm Nordic. Каждая деталь изготовлена из промасленного тика.
КУПИТЬ
Птица L’Oiseau: Ронан и Эрван Буруллек уже представили дизайн мебели и дизайн освещения в самых престижных музейных коллекциях по всему миру, но эта простая, очаровательная птица, вырезанная из дерева, по-прежнему очаровывает коллекционеров настолько, что выделиться самостоятельно. L’Oiseau продолжает тему эстетики скандинавского народного искусства для современного дома, его минималистичная форма, вырезанная из цельного клена, дарит незамысловатую красоту на всю жизнь.
КУПИТЬ
Домашняя птица Имса: Знаменитая домашняя птица начала свое восхождение к славе скромным путем – одна из этих птиц народного искусства, вырезанная в 1910 году, была приобретена легендарными Чарльзом и Рэем Имсами во время их путешествий. через Аппалачи. Он стал любимым предметом декора в их собственной гостиной и постепенно начал появляться в их фотосессиях. В конце концов Vitra решила сделать точную репродукцию путем 3D-сканирования оригинала, что позволило каждому насладиться одной из этих икон середины века у себя дома.
КУПИТЬ
Eames House Whale: Чарльз и Рэй Имз были плодовитыми коллекционерами народного искусства. Резной деревянный кит длиной более двух метров был еще одним особенно причудливым предметом, который украшал их фотосессии, неподписанным произведением искусства Coast Salish. Репродукция Vitra представляет собой уменьшенную версию, вырезанную из ясеня и любовно окрашенную, чтобы соответствовать оригиналу.
Рекомендуемое чтение: 101 Подарки для архитекторов и дизайнеров Домашний декор в виде слонов: 50 фигурок слонов и аксессуары для дома
Design Object – Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
(
1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.